声学论文范文第1篇电声乐在现代音乐表演艺术中广泛存在，非独立学院领域的电声乐分析有少量资料可查。此类资料可分为编配类，主要论述电声乐队的编排、配器等探索；技术类，主要侧重于针对电声乐队的建构、器材选购下面是小编为大家整理的声学论文【五篇】,供大家参考。
声学论文范文第1篇
电声乐在现代音乐表演艺术中广泛存在，非独立学院领域的电声乐分析有少量资料可查。此类资料可分为编配类，主要论述电声乐队的编排、配器等探索；
技术类，主要侧重于针对电声乐队的建构、器材选购、音响调控等进行技术研究；
排练类，侧重于对电声乐队组建与排练方式方法的探讨。但从目前搜集的资料来看，省内外对独立学院领域的电声乐教学与实践的现状研究很少。虽然电声乐早已在社会文艺市场得到广泛运用，但在专业教学的领域中仍缺乏系统研究。过去电声乐的教学方式方法较为单一，经常出现“重排练，轻教学”的现象，而且对于学科交叉与互通的教学运用与研究较少。独立学院的教学在与市场接轨上具有优势，能对市场需求做出及时的反应，因此电声乐的教学改革势在必行。本文从独立学院的视角来分析电声乐的存在意义、教学模式与实践应用，是个较为新型的研究方式。
二、创新研究
从上述省内外同类研究现状的分析不难看出，虽然对电声乐队的论证不乏文献资料，但是现阶段在独立学院领域，对电声乐队教学与实践应用研究几乎是空白。可见，电声乐队在独立学院办学机制下的关注度不高，其应用价值与市场地位还未得到充分重视，这个领域的研究与探索仍未得到开发。即使是非独立学院的电声乐队研究，其分析的点较少、面较窄。笔者正是以此为切入口，从纵、横两个方面来做深入的分析与探讨。横向，致力于探索现代电声乐队多种乐器音效扩展的可行性；
纵向，致力于分析演奏、演唱、创作、表演等多学科交叉融合的互通性。这对开发市场效应、提升办学特色、增强竞争力无疑将具有相当明显的创新优势。
三、研究意义
（一）为独立学院音乐专业的办学提供新方向
独立学院是我国高等教育由精英教育向大众教育转型过程中出现的一种高校办学新模式。自20世纪90年代末出现以来，作为一种新兴的高等教育模式，独立学院借助母体学院的教育资源、良好口碑以及民营运作的机制优势，再加上新型的办学理念而迅速崛起。独立学院能结合地方特色进行办学，将高校对人才的培养与社会对人才的需求紧密结合起来。作为独立学院专业办学的重要组成部分，艺术学的音乐专业办学特色尤为突出。但是，如果继续走过去的老路，只能是在母体学院的教学模态下重复发展。那么，另辟蹊径、寻找一条新的专业发展道路就显得尤为重要。独立学院电声乐的组建将为音乐专业的发展提供一个崭新的方向。
（二）为探索新型的办学之路提供理论支撑
独立学院作为我国高等教育办学的一种新尝试和新模式，经历了一个自由发展、调整治理的过程，目前已进入了规范办学和重视提高质量的阶段，而且也越来越受到人们的认可，逐渐为社会所接受。因此，办学条件和教学质量，成为独立学院办学的重点。而音乐专业如何走出一条与众不同的特色之路，也成为我们思考的焦点。电声乐队的组建与教学模式的研究，能为探索这条新型的办学之路，提供必要的理论支撑，从而为今后的发展做出理论性指导。
四、研究价值
（一）增强独立学院音乐教学的实践性应用
独立学院的音乐专业要积极发展，必须管理规范，并且重视改革创新。而改革创新必须与市场动态保持紧密的联系。纵观音乐市场的运作，非常重视实践性与应用性，因此实际音乐技能的学习与操作，就显得尤为重要。独立学院的音乐专业设置，应以培养应用型和复合型人才为目标。电声乐队的设置无疑将与就业市场密切结合，使学生更加注重专业学习的实效性，从而做到课程的理论与实践相融合。电声乐队将增强学生的专业技能、动手能力，丰富、提高舞台表现水平，从而达到优化专业实践能力的效果。
（二）促进各专业的互通、交流与合作
音乐专业课程设置的横向贯通可以由电声乐队来完成。电声乐队的组建能够带动音乐专业的声乐、器乐、理论等教学的灵活运转。乐队的形成，可以加入主唱。主唱的选拔能在声乐教学中有针对性的培养，从而提高学生声乐课程学习的积极性。而且，电声乐队的教学曲目可以由教师或学生原创，需要和声、曲式、作曲和配器等理论课程的支撑。另外，电声乐队还将极大丰富学院音乐剧课题班的表现形式。
（三）优化学生的从业能力
与普通高等院校相比，独立学院的音乐教学应更注重专业学习的实际操作性，积极为学生毕业后的职业道路谋求发展和出路。电声乐队的组建为音乐专业学生在校学习期间提供一个艺术实践的舞台，有利于提高学生的表演水平，有利于学生优化从业能力。社会就业环境对于学生的要求是苛刻、严格且全面的，而组建电声乐队提供给学生的这个平台，创造了许多实际的演奏经验和接触各类新型乐器的机会。学生在具备了一定的比赛、表演经验之后，可通过创作歌曲来获取更多的专业认可度，为以后从业打下坚实的基础；
还可通过一些商演和义演获取更多宝贵的演出经验，而实践演出的经历将会成为音乐专业学生未来从业的宝贵经验。因此，电声乐队的组建将十分有利于音乐专业学生优化从业能力。
（四）增强独立学院的办学特色，扩大社会影响力
声学论文范文第2篇
从对笔者的工作单位及其它艺术培训中心的观察，成人声乐的学习者主要有学前教育教师、从事音乐个体教学的教师、艺术类师范院校毕业的学生和来自企、事业单位离退休的爱好者。他们所呈现的特点是:
（一）学习者年龄一般偏大，工作中和生活上的事情比较繁琐，课后很少有时间和精力去练习所学内容，对声乐的发展要求并不是很高，所以很少能够坚持学习。（二）声乐演唱技能水平偏低，相关理论知识匮乏。
（三）能够比较认真、刻苦练习，学习声乐知识积极主动。
二、因材施教成人声乐教学要分析
并掌握学生的个体特点，清晰看到学生具有的优点与缺点，遵循成人的培养目标，把理论知识的学习和实践能力相结合，为每一位学习者制定可行的教学方案，选择更加合理的教学内容。目前的成人声乐教学基本上都是专业音乐学院院校的教学模式，在专业技能训练和理论知识传授方面偏重前者，结果是学生毕业后由于理论知识的匮乏，只能演唱，不能教学，所以我们应取长补短建立科学的成人声乐教学。如：教学过程中，教师对成人声乐学习者应尽量避免过多讲专业术语，这样会让其觉得枯燥乏味，将专业术语转化为生动且容易理解的语言进行教学，这样会起到事半功倍的效果。还有就是每个人的嗓音条件不一样，在初学的时候要让成人学习者了解自己特有的嗓音条件，而不会盲目的模仿他人的音色，造成声音不自然，更不用说感动听众了，这样也避免了打消其学习的积极性和自信心。众所周知，声乐中的五个元音的发声练习，并不是适合每一个学习者，只有选择最适合自己的，才能唱出最自然的声音。
三、不同民族的音乐概念
从历史角度看，汉族“音乐”的概念，音乐与诗词曲是缺一不可的，曲牌的表达与“曲式”不能划等号，而西方音乐的不同在于，曲式的结构是第一位的，歌词与其相比是次要的，中国多民族音乐融入地方的方言，特别讲究歌唱发声特色比“曲式”更为重要。所以在成人声乐教学过程中，不能单一的认为只有一个声音概念。不同文化的音乐概念、没有统一的标准。不能说哪一种声音是正确的，哪一种个声音是错误的，只有唱出来的声音是自然的、优美的、和谐的，才会与听众产生共鸣。
四、对成人声乐教学的建议
（一）中西合璧。由于现如今的中国声乐教学内容主要分为两方面：一是偏重于西方的歌剧为主，二是主要以中国民族音乐特别是汉民族的为主，故此，把一体的音乐文化与多元文化音乐视野结合尤为重要。对基本的发声原理进行科学而有效地结合。
（二）声音概念的形成。不同文化的音乐对声音的概念有着不同的解释，不能仅仅考虑单一的西方音乐学知识论或者中国民族音乐，还应该有着多元性的解释，使其更加合理。
（三）树立正确的音乐价值观，不要认为只有国外的发声方法先进，凡是中国的发声方法就落后,应该充分利用科学的教学方法和建立多元的音乐价值观。
（四）和谐的教学方法。演唱者诠释作品过程中会涉及不同民族音乐的风格，这也是声乐作品演唱魅力之所在，作为教师不能偏重使用某一种，应该是多种风格都让学习者了解并掌握,保持和谐的教学风格。
五、结语
声学论文范文第3篇
近年来，从事声乐教育的教师队伍逐渐壮大，人才辈出，国家对声乐教育的重视程度逐渐提升，声乐学科也从无足轻重的副科变成了一门独立的学科，声乐的发展和表现形式日趋多元化，但同时，传统声乐教学还存在着很多问题。
(一)对声乐教学理论研究不足
众所周知，理论知识指导社会实践，同样，声乐教学的实践活动也离不开声乐教育理论的指导。但我国现阶段关于声乐教育的专业书籍还比较少，没有系统的、科学的、深入的研究课题，没有形成新的、完整的理论体系，这就不利于更好地指导声乐教学的实践活动。因此，只有先形成先进的、科学的声乐学习理论，才能更好地实现声乐教育的目标，再运用具体的实践活动检验和丰富理论知识，使理论继续为实践活动服务。这是检验真理，也是指导实践的理想状态，久而久之，理论会更完善，实践也能得到更好的指导。
(二)课程体系、课程设置以及课程内容方面存在问题
1．声乐教学课程安排不科学，内容形式呈现单一性声乐学科与我国其他新兴学科一样，缺乏更丰富的实践活动，声乐学科的教师在课堂上依旧照本宣科，死板地将书本上的内容灌输给学生，内容晦涩难懂，枯燥乏味，违背了开设这一学科的初衷。
2．课程设置随意且单一，缺乏材由于缺乏一本被普遍认可的使用教材，因此，声乐教学没有一个规范的教材指导，各个学校也是自选教材或者由教师自编教材，这就使得声乐教学不能在某种意义上得到统一和同步，而是成为相对较为随意的一个学科，这不利于各个高校间教学经验的分享，不利于声乐教学的发展和完善。另一方面，在教学内容上，由于授课教师没有实践经验，只能让学生“照葫芦画瓢”，模仿一些在声乐方面取得一定成绩的名人，这样的教学使得学生们“同类化”和“外在化”，只能学到名人的表象，不能得其精髓。
(三)声乐教师综合素质参差不齐
在教育活动中，教师的责任是教书育人。声乐课程因其自身的特殊性，如内容广泛、所涉猎的范围大等，对声乐教师提出了更高的要求。声乐教师除了要掌握教学所必需的歌唱技能，还要有丰富的声乐实践经验，不能总是纸上谈兵，要具有扎实的声乐专业知识和理论知识。现阶段，我国声乐教师的水平参差不齐，不乏优秀的专业教师，也有一部分人只是敷衍了事，毫无责任心。
(四)不能因材施教
目前的声乐教学不能针对每个学生的特点因材施教。每个学生的声乐基础不同，对声乐也有着各自独特的见解，所以，在进行声乐教学时不能“一刀切”，不能对每个学生都采用同一套教学方法。这就要求授课教师要对学生有全方面的了解，包括其对基础知识的掌握程度、实践能力、个性特征等，进而因材施教，对不同层次的学生开展不同层次的教育，调动学生学习的积极性，避免一些基础较差的学生因跟不上课程节奏而丧失学习兴趣。
二、改进我国高校声乐教学的对策
(一)完善我国高校声乐教学体系
要想更好地实现高校声乐教学的目的，建立和完善一个完整的声乐教学体系非常重要。有了明确的教育体系，才能明确声乐教学的目标，实现培养优秀声乐人才的计划，达到促进声乐发展的根本目的。在教学改革的过程中有可能走弯路，无论是教师还是学生都要认真对待，及早发现错误并及时纠正错误，可以借鉴他国声乐教学的优秀方法和手段，为我所用，只有这样，才能推动我国传统声乐教学一路向前，走出自己的特色。
(二)合理选择和安排教学内容
任何科目的教学都与教学内容的选择息息相关，只有科学的、先进的声乐教学内容才能培养学生的声乐素养。作为授课教师，首先，应该确保学生掌握基本的声乐常识，让学生了解自己的声音类型和声部的定位。其次，还要向学生传授基本的声乐理论知识，并结合声乐歌唱实际，要求学生按时练习，以达到熟练掌握的目的。最后，要培养学生对于好的、美的声乐作品的鉴赏能力，培养学生学习声乐的主动性。
(三)全面提升教师素质，优化教师队伍
教师在教育中扮演的角色不言而喻，教师具备较好的职业素质和综合素质是完成声乐教学的重要前提。从事声乐教学的教师需要提升以下几个方面的能力:一是要具备扎实的音乐理论知识，并能将这些理论与实践相结合，指导实践活动。二是要能够对学生进行声乐技能、技巧的培训，引导学生投入到声乐课程的学习中，培养学生的学习兴趣。三是要提高自身的科研能力。教师要有创新精神，可以进行深入的理论研究，也能进行多种形式的实践活动，进而推动声乐教育的不断发展。教师的职责就是教书育人，所以，要加强自身的学习与深造，坚持学习先进的文化知识，掌握前沿的教学理念和方法，只有这样，才能保证声乐教育的整体水平。
三、结语
声学论文范文第4篇
健康网讯: 刘明瑜050011 河北医科大学第四医院 超声科撰写论文
将自己所做的各种研究,予以真实的、客观的作一总结和评价。但不应同于一般的工作总结。撰写时应重点突出、简明扼要,文字通顺、条理清楚、用词得当、数据可靠。一般论著不超过3000字(含图、表及参考文献),短篇和个案500～1000字,综述亦勿超过5000字为宜。
题目:立题应简明确切。通常20个字左右,最多不超过26个字为宜。应能准确的反映出论文的主要内容。
作者:一般论著不超过5人;综述1人,审校不应超过2人。
摘要:250字左右,并按结构式摘要撰写,即:
(1)目的:本项检测或研究的出发点。
(2)方法:所观察或检测的指标,如病人及对照组的数目、性别、年龄、病种,使用的仪器、探头频率以及采用的方法等。
(3)结果:检测或实验方法得出的具体效果或指标,对比数据,最后结果,以及对上述各项的附加解释。
(4)结论:本项目的观察、研究或检测后的总结性的定论。
关键词:凡有摘要的论文皆应标引关键词。关键词主要自文题中选取,不足时可自摘要或正文中选用。选自论文所研究的目的、对象和涉及的新技术等。
(1)定义:可直接表达论文要点、中心内容和特征的词。
(2)用途:提供检索窗口。
(3)数量:3～10个,一般3个。
(4)词性:名词或名词性词组、形容词性。而代词、介词、冠词、连词、情态动词等皆不能作为关键词。
(5)方式:按顺序排列成关键词索引。
(6)要求:用规范化检索语言,即主题词。应查阅中国医学科学院信息研究所编辑出版的《医学主题词注释字顺表》(Medical Subject Headings Annolated Alphabetic List.Me SHAAL)。当所用词未查及时,可用同义词、近意词或关联词,并可配用有关的副主题词,亦应查阅《Me SHAAL》副主题词字顺表〔1〕。
引言:应在250字之内。应概括简明的叙述立题的理论依据,研究思路与基础,国内外现状,并应明确指出本研究的目标。
材料与方法(资料与方法):此部分是论文的基础和关键。评价论文主要看材料和方法的可信度和确定结果的标准。应写明病人、对照组、所用仪器种类、探头频率、检测的方法、药物名称(不用商品名)、剂量等。
结果:此段是论文的核心部分。研究和检测的最终目的,即所获得的结果。此部分可分别用文字、图表表示。可强调或摘要叙述本研究的主要发现。
结果应有充分的数据及对比性研究,最后结果应是科学的、合乎逻辑的,而不是作者自行判断或推断的。例如:应用B超诊断胎儿脐带绕颈30例分析。在此文章中,仅有诊断多少例的所见及数据,而无最后的分娩证实,这样的文章则欠科学性。
讨论:是论文最重要的部分是反映文章水平高低的主要部分。应重点突出自己的新发现、新概念、新学说、新规律,及所作出的结论和观点。对研究中所发现之不足处亦应说明,此外,可以提出设想或建议。
在书写讨论段时,应注意撰写技巧,要简明扼要、语言顺畅、抓住重点、条理分明的表达出所要说明的主要问题,使读者易懂,看后有收益,但要避免口语化。
(1)讨论之重点是应有自己的某些独到观点和见解,并将之讲深讲透,切勿仅重复他人的或众所周知的内容。如:超声检查法对人体无痛、无损伤、价格低廉……。
(2)讨论段与其他段相关联,特别是结果段中的某些数据及最后的结果,用以进一步表明自己的观点,但并不是结果中的数据又全盘搬到讨论中,造成重复。
(3)讨论中切勿引用他人文献过多,更不要写成:本研究结果与×××和×××的结果一致或符合×××的结论。一来是将论著写成了综述,二来是仅说明自己是重复他人所作。
(4)通常讨论是文章中较长的一段,应突出重点,不要洋洋数百字,冗长的内容反而使该说明的问题模糊不清。此外,不要对某一问题尚未解释清楚时,又另讨论其他内容,使读者费解不得要领。
声学论文范文第5篇
关键词：声乐；
有效教学；
传授知识
Contentabstract:Sincelong,ourcountryvocalmusicteachinghashadtheteachingideatobeobsolete,theteachingmethodissimple,teachingmediabackwardness,teacherslevelirregularandsoonmanyquestions,causesthevocalmusicclassroominstructionefficiencytobelow,thepersonneltrainingcycleislong,evenmatureswithdifficultyfinally,hashinderedourcountrylargequantitiesofvocalmusictalentedperson’sbloomingseriously.Therefore,mustpromotewithgreateffortandimplementtheeffectiveteaching.
keyword:Vocalmusic;Effectiveteaching;Instructionknowledge
前言
所谓有效教学，是指在教学中，教师对学生传授知识、培养能力和学生掌握教学的有效知识量（即新观点、新材料、学生不知、不懂的，学生有所得、有所感的内容）的程度达到了有效教学时间和总教学时间的最大比值，最大限度减少教学浪费的过程。有效教学对于声乐教学来说，就是要在有限的课时内，师生双方密切配合，最大限度地控掘出生的声乐潜能，加大声乐有效教学量，提高声乐教学的效率。
在现行声乐教学中，不仅存在着大量的教学效率低，学生成才速度缓慢的低效教学，还存在着学生声乐水平停滞不前的无效教学，更有甚者，导致学生声乐水平倒退和坏嗓的严重的教学失误也时有发生。
造成低效教学和无效教学甚至严重的教学失误的原因很多，但主要原因不外乎三点：一是声乐教师没有真正掌握歌唱艺术的真谛，缺乏正确的歌唱艺术观念，因而无法引导学生顺利地进行声乐学习；
二是声乐教师不懂得或不遵循声乐教学心理，缺乏行之有效的教学方法和训练手段；
三是学生不具备学习声乐的嗓音条件、乐感和良好的心理品质。因此，必须迅速扭转声乐教学中大量存在着的低效教学、无效教学甚至严重的教学失误的不利局面，大力提倡并实施声乐的效教学。
我认为，实施声乐有效教学，应从以下几个方面着手：
一、重视声乐“选苗”
要实施声乐有效教学，首先必须重视“选苗”。没有好的声乐“苗子”，再好的声乐教师，再伟大的声乐教育家也将在声乐教学上无所作为。
为了确保选准声乐“苗子”，首先必须合理设置考试科目，改革考试内容。一方面在专业上不能过分强调演唱水平、形象和嗓音条件，要重视考生的音乐素质和音乐基本素养，另一方面，要加强对考生文化成绩的要求，贫乏的文化知识，必定会扼制学生艺术、教育才能的发展。其次，招生学校要把好专业面试关。一是要坚决刹住招生考试中找关系、走后门等舞弊行为。把“关系生”、“后门生”拒之门外；
二是要加强对考生思想品质和心理品质的考查，真正选拔出文化素质和专业素质俱佳、思想品德优良和具有良好心理品质的考生作为未来的培养对象。再次，教育主管部门和招生院校要严格控制招生规模。近几年来，由于盲目扩招，生源质量明显呈下降趋势，许多专业素质和文化素质较差，甚至五音不全的考生也鱼目混珠进入校园，给声乐有效教学带来了很大的难度。
二、加强声乐教师的教学能力
要实施声乐有效教学，拥有一些好的声乐师资队伍是关键。意大利女高音歌唱家莱·泰巴尔迪直截了当地宣称：“歌唱和秘密就是找到一位好教师”。的确如此，声乐学生如果遇不到一位好教师，还不如不学或者自学，而声乐要完全靠自学几乎是不可能的，因此，声乐教师要努力学习、钻研，不断探索和积累，从以下五个方面切实加强声乐教学能力。
第一，声乐教师要有总的正确的歌唱艺术观念，掌握正确的唱法。只有老师明白了，学生才可能明白，如果教师本人都没有搞懂正确的唱法，教学时难免陷入“盲人骑瞎马”的境地。因此，声乐教师尤其是刚毕业的年轻教师，要通过各种渠道的学习和提高，形成正确的歌唱艺术观念。尽可能多的掌握多种风格的作品演唱。
第二，要有个好耳朵。声乐教学这门艺术主要通过听觉来进行，声乐中的绝大多数问题，只能说一个梗概和一般原则，更具体的就要靠听觉去把关了。声乐教师必须借助敏锐和有经验的听觉去准确地判别学生发声和演唱时的音准、节奏、音质、音色、共鸣、气息、读字等情况，并及时对学生的发声和演唱作出调整。教师不应该只是掌握一大把方法，方法固然重要，如果耳朵不灵，辨别不清，就不知道方法往哪里用，甚至可能引导到错的方向上去。
第三，声乐教师应具有较强的舞台演唱能力和一定的钢琴伴奏能力。“善歌者使人继其声”。具备示范歌唱能力的教师可以使“言传”与“身教”有机地结合起来，使他的教学更具魅力，更令人信服。一位具有较高的舞台演唱能力的声乐教师必定同时具有很好的范唱能力，而好的范唱不仅是激发学生兴趣最有力的手段，还能使教师从生硬的、喋喋不休的理论讲解中解放出来。学生通过聆听教师的范唱，不仅可以直接模仿教师的歌唱方法，还可以体会教师对歌曲的理解和艺术表现，达到对作品深层次的理解和把握。试看国内外一些著名的声乐教育家：意大利的巴拉、吉诺·贝基，我国的沈湘、周小燕他们都是集演唱与教学于一身的“双料”大师。而不具备良好舞台演唱与范唱能力的声乐教师，在他的教学环节中就会因为缺少这一环，令人感到遗憾。
较强的钢琴伴奏能力，也是上好声乐课不可或缺的。好的歌曲伴奏可以使学生从教师那里得到对作品情绪的提示、意境的烘托与情感的交流融合，使学生更好地进入作品，投入到声乐作品的二度创作中去，完美地表达作品。第四，声乐教师必须具有“对症下药”的能力。每一位声乐学生在声乐学习中或多或少都存在着歌唱发声技巧和歌唱艺术表现上的问题，声乐教学实质上就是师生合作，及时发现问题和动用有效的训练手段逐步解决问题的过程。我们不妨把声乐教师比喻为医生，把声乐学生比喻为患者，教师用听觉去判断学生的歌唱发声，就相当于医生通过望、闻、问、切和运用先进的仪器检测设备，为患者诊断出病因。而用有效的训练手段解决学生的问题，则相当于“对症下药”。作为一名优秀的声乐教师，训练手段必须是又多又好，以解决好声乐学生可能遇到的众多难题第五，声乐教师必须具有全面的文化艺术修养和相关和科学知识。声乐是音乐、诗歌和演唱技巧完美结合的艺术，好的演唱必须建立在科学的发声技巧、丰富的情感体验和浓厚的文化底蕴基础之上。因此，作为教师他必须从“重技轻艺”的误区中走出来。使自己具有较高的文学修养、史学修养、语言修养、美学修养和音乐理论修养，并知晓一些姊妹艺术，同时他还必须具备相关的物理学知识、生理解剖知识，并懂得教育学和心理学理论。总之，声乐教师的修养越全面、知识结构越完备，越有可能成为声乐教育家，越有可能培养出大量优秀的声乐人才。
三、构建民主、平等、和谐的新型师生关系
教学从来都是师生共同完成的，声乐教学更以其特殊的“师徒”关系，离不开师生间密切的配合，良好的互动。
1987年美国高等教育协会发表了题为《高等教育教学新动向》的报告，该报告在总结美国高校50年的教育实践的基础上，提出了良好本科教育的七项原则，其中首项原则就是鼓励师生间的接触。该报告认为课堂内外学生与教师经常的接触是影响学生动机和参与的最重要因素。教师的关心能帮助学生克服困难，并激励学生努力学习。而学生很好地了解一些教师的情况，也可以提高学生的学业追求，鼓励他们对自身的价值和未来进行思考。
传统的声乐教学过分地强调教师的权威性和主导作用，在课堂教学中，学生始终处于言听计从的被动地位，学生的主体作用无法得到实现。
要实施有效教学，必须构建民主、平等、和谐的师生关系。首先，在很大程度上声乐教师与声乐学生是合作伙伴关系，学生成功了，老师就成功了，学生失败了，老师也就失败了。因此，师生之间应该经常地进行学术交流、思想感情的交融，建立良好的合作与互助关系。其次，应建立无权威性的学习环境，在教学中教师不要主观、武断、生硬、居高临下地对待学生，在一切可能的教学环节上，都让学生积极参与其中，允许不同意见的存在，鼓励学生大胆提问和质疑。第三，教师是为了学生而存在的，教师应加强师德修养，增强服务意识，努力成为学生所期待的良师和益友，学生也应该养成讲文明、懂礼貌的习惯，尊重教师的劳动。
四、遵循教学规律，充分发挥学生的主体作用
所谓教学不是教师教，学生学，而应是教师正确地、恰当地组织引导学生的学习活动。教学过程就是在教师指导下，学生通过自己的智能活动去探索获得知识、技能，并在探究获取中进一步发展智能的过程。
教学过程的本质决定了学生在教学中的主体地位，教师的主导作用则体现在把学生自主的学习活动有效地组织起来，把学生的主体作用充分发挥出来。
。一方面，声乐教师要晓之以理，动之以情，示之以范，培养学生对学生歌唱的正确动机、浓厚的兴趣、真挚的情感、顽强的毅力。真正把学生吸引到歌唱中来，全身心地投入声乐学习。另一方面，教师必须按照大学生的认识规律和心理特点，选择适应学生的教学方法，指导学生学习，使学生学会学习。大学生自我意识较强，声乐教师就应该保护他们的自尊心、自信心，引导他们成为学习的主人，自主学习或与同学结成学习伙伴进行合作式的声乐学习；
大学生的认识能力较强，尤其是思维达到了较高的程度，教师就应该鼓励和指导学生在课堂内外探索式地进行声乐学习和研究；
大学生的理想大都比较明确而富有社会意义，声乐教师就应该热情关注学生的成长和学生的前途，当好他们的参谋。
