如何生动地讲好每一堂汉语课，让留学生们能够集中精力，更好地掌握老师课堂上讲授的语言知识，是对外汉语教师们经常考虑的问题。在研究使用什么样的教授方法的同时，还应该考虑到留学生是一个相对特殊的群体，因此，下面是小编为大家整理的2023年相爱没有那么容易歌词【五篇】,供大家参考。
相爱没有那么容易歌词范文第1篇
如何生动地讲好每一堂汉语课，让留学生们能够集中精力，更好地掌握老师课堂上讲授的语言知识，是对外汉语教师们经常考虑的问题。在研究使用什么样的教授方法的同时，还应该考虑到留学生是一个相对特殊的群体，因此，对外汉语教师使用的教学方法、教学手段等都应该是适应留学生的；
针对留学生的汉语课堂的气氛，也应该是比较轻松的，不要总是循规蹈矩地按照一个模子来进行，这样势必会使学生产生厌倦情绪。可见，因材施教、灵活变通的教育理念在对外汉语教学中更应该得到深入的体现和实际的执行。况且，留学生不同于中国学生，他们在课后不会花很多的时间去预习、复习，那么，课堂上的这九十分钟对他们来说，就尤为重要。对外汉语教师们就应该充分地利用课堂上的时间，把汉语课堂的气氛活跃起来，以此来调动学生的学习热情，尽量把语法点、句型、各种表达形式在课堂上讲解练习之后，再通过另外一种轻松有趣的形式得以复习巩固和加强。
实际上，每一位对外汉语教师在教学过程中都会有各自的体会和经验，并且也在不断地进行总结，寻找着适合学生最好的学习方法。在课堂上有很多老师经常会使用一些卡片、挂图或者简单的实物做辅助教学道具，以达到更直观的教学效果；
还有一些老师会使用游戏教学法来服务于教学目的。那么，除此之外，还可以运用怎样的教学手段来辅助对外汉语教学呢？
一、学唱中文歌曲是主要的辅助教学手段之一
在笔者工作的学校就读的留学生们大都来自中亚各国，这些国家的人民能歌善舞。在中国有句俗语“无酒不成席”，而在这些国家，则是“没有歌舞不成席”。无论是朋友聚会还是生日婚宴，只要有音乐响起，人们都会很自然地起身跳上一支舞蹈或高歌一曲。因此，来自这些国家的学生多是性格开朗，能歌善舞的。笔者在乌兹别克斯坦塔什干孔子学院工作时，曾经与孔院其他老师一起组织过一次全乌兹别克斯坦中高等院校中文歌曲卡拉OK大赛。在比赛中发现：很多平时说汉语的语调还按照自己的习惯拐来拐去的学生，在唱歌时根本不会的“洋腔洋调”，而且，咬字也很清楚，再加上本身的音乐天赋和乐感，那次卡拉OK中文歌曲大赛还着实让评委费了些心思才评出来了名次。当然，这样的中文歌曲大赛对在海外学习汉语的学生来说，无疑是坚定了他们学习汉语的信心。
音乐是无国界的，哪怕看不懂歌词，只要是一首旋律优美的歌曲，都能打动人们的心灵。所以，笔者认为在对外汉语的课堂上，也同样可以用音乐把大家联系起来，发挥学生能歌善舞的特点，调动起学生的学习积极性，在汉语课堂上，通过学习中文歌曲这样的辅助教学手段来学习汉语，让学生在轻松的环境下，来巩固课本上出现的语法知识点、句型结构等。
二、模仿——是学唱中文歌曲在教学中运用的主要目的
记得从民间歌手走向成功的阿宝在一次采访中谈到了自己的成功之路。阿宝从来都没有学过声乐，他带着浓郁的乡土气息，满怀着对民歌的热爱，在中央电视台名牌栏目《星光大道》中以淳朴自然发自心底的呐喊感动了无数心灵，获得了2005年年终总冠军。从此小有名气之后，出国也是经常的事儿。从没有学过英语的他，却用流利的英语与海关交流，让随行翻译都刮目相看。阿宝说，我就是模仿！听英文歌曲，然后模仿。模仿——让一个从未学过英语的人唱着地道的英文歌，说着地道的英语。
学习语言总是离不开听、说、读、写，尤其听和说是两个相辅相成的重要环节。在最初的语音阶段，主要还是以模仿为主，无论是声调还是语调，都是要经过多次的模仿才能记住，然后慢慢成为自己的语言习得。就像孩子从咿呀学语开始，就是在妈妈多次的重复、孩子一次次的模仿下，才能学会自己的母语。学习一门外语也是如此，在学习之初，就必须多模仿、重复才能打好语音基础。由此看来，学习一门外语，模仿是多么的重要！而这种模仿，也可以通过听歌来做到。
那么，留学生在学习汉语的时候怎样来模仿呢？
首先，学生要模仿老师的语音语调。在学习的过程中，尽量忘记自己母语的语言习惯，不要让母语来影响汉语的学习。这一点，是任何一门外语学习之初都应该强调的。尤其是在海外教授汉语的时候，因为课后没有说汉语的语言环境，上课时模仿老师的语音语调就显得更为重要；
而对那些来华的留学生来说，周围都是中国人，到处可以听到汉语，可以在聆听他们交谈的过程中，模仿他们的语音语调。
其次，通过听汉语歌曲来模仿。经常会出现这样的一个现象：学生平时发不好的一些音，比如：来自中亚各国的学生总是会把“去、句”发成“秋、就”，但是，在唱歌时，这些音的瑕疵就没有了。这是因为在学唱歌时，我们需要模仿原唱的发音、咬字等，才能把一首歌学会并唱好；
上课时，学生看着课本读对话，基本还能认识所读的词组短语，而让学生听听力材料时，有时候，一个很简单的词都会难住学生。由此可见，在任何一门外语学习的过程中，听力能力的训练是相当重要的一个环节，听不懂对方的语言，任何交际行为都无法顺利地进行下去。而训练学生的听力能力，提高其听力水平，一个很好的方法就是——听中文歌曲进行模仿。因此，除了正常的听力课以外，我们还可以在汉语综合课上适当地给学生补充一些中文歌曲，通过学唱这些歌曲，让学生多听，多模仿，并捕捉这些歌曲中与学过的语法结构相似的词句，从而加深印象，巩固所学的知识点。
三、在对外汉语课堂学唱中文歌曲
只要留心，我们就会发现：在大家传唱的中文歌曲中，有很多都可以用来辅助对外汉语课堂的教学。学唱中文歌，不仅可以提高学生的学习兴趣，而且，在很多歌词中都可以找到相应的结构、词句等，对我们学过的语言点进行一个巩固和复习；
不仅如此，在学习歌曲的同时，我们还有可以给学生介绍一些歌词中遇到的中国传统文化的知识。笔者在教学过程中，曾经借助下面这些歌曲，帮助留学生对课堂上教授过的语法、短语等结构再次复习并加深印象，取得了不错的效果，现在和大家做一分享。
学习数词之初，我们可以导入陈方圆的一首歌曲《找朋友》。“1234567，我的朋友在哪里，在天津，在上海，我的朋友在这里。”几句简单的歌词，既让学生复习了十以内的数词，对“在”的用法得到了巩固，并且还知道了中国的几个城市。可见，哪怕是从简单的中文歌曲中，我们也可以学到很多的知识点。
2013年春晚王力宏为成龙电影《十二生肖》演唱的主题曲《十二生肖》，就是给学生介绍中国属相文化的一个很好的歌曲。因为学生们喜欢成龙，自然对这首歌曲也会有别样的情感，那么中国十二生肖各自的代表动物以及排列顺序，还有中国古代历法中的“子丑寅卯辰巳午未申酉戌亥”这十二地支，也都通过学唱这首歌曲而深深印入他们的脑海中。
在学习“形容词重叠”这个语法点时，笔者给学生放了一首孟庭苇的《你看你看月亮的脸》，这首歌曲一开始就有一连串的单音节形容词重叠式：“圆圆的，圆圆的月亮的脸；
扁扁的，扁扁的岁月的书签；
高高的，高高的蔚蓝的天……长长的，长长的寂寞海岸线”；
而且，这首歌曲舒缓悠扬空旷，再加上孟庭苇柔美嗓音的演绎，立刻吸引了学生的注意力，学生们很快就学会了这首歌。实际上除了这首歌以外，还有很多民歌中有这样的单音节形容词重叠式，像蒙古族歌曲《草原上升起不落的太阳》中的“蓝蓝的天上白云飘……”、《天堂》里“蓝蓝的天空，清清的湖水哎耶，绿绿的草原……”这些歌曲对美丽草原某些场景的描写与学生自己的家乡很相像，所以，这样的歌曲很容易与学生拉近距离，并且歌词简单易懂，旋律优美，学生学唱这些歌曲的同时，对形容词单音节的重叠式也就自然铭记在心了。
在学习动词“有”的时候，给学生听了《小薇》这首歌。歌词中对“小薇”这个女孩儿的相貌特点描述是“有一个美丽的小女孩儿，她的名字叫做小薇；
她有双温柔的眼睛，她悄悄偷走我的心……”那么，学生学会这首歌之后，不仅对“有”的用法熟练掌握了，还学到了一个量词“双”；
而陈楚生的《有没有人曾告诉你》是一首忧郁伤感的情歌，其中这样的几句歌词“有没有人曾告诉你，我很爱你；
有没有人曾在你日记里哭泣；
有没有人曾告诉你，我很在意，在意这座城市的距离。”听了这首歌曲，让学生找到了内心共鸣的同时，也巩固了动词肯定形式加否定形式的疑问句“有没有”这个语法点。
量词的重叠表示事物数量很多，同时也有一种叠字的语韵美。那么为了加深学生对这个知识点的印象，我们可以给学生补充电影《红日》的插曲《谁不说俺家乡好》。在这首歌曲中有很多量词重叠的排比句：“一座座青山紧相连，一朵朵白云绕山间；
一片片梯田一层层绿，一阵阵歌声随风传……”可以给学生放这首歌曲，让学生把听到的重叠量词记录下来；
在《天路》这首歌曲中也有这样的句子：“一条条巨龙翻山越岭，为臧家儿女带来吉祥……”这句歌词不仅让学生复习了量词重叠，而且，还了解了中国修建青藏铁路这样的国情知识；
《青藏高原》这首歌中也有量词重叠“一座座山川相连”这样的句子。
尽管在后两首歌曲中，我们可以捕捉到的与学过的语法点相关的句子并不多，但是，只要学生在听歌曲的时候，能听到这些学过的语法点，并不断地模仿重复，就会对他们的汉语学习起到很大的促进作用，也能提高学生的学习兴趣和学习积极性。而且，这几首歌曲大多都是歌颂我们祖国大好河山的美景，在介绍语法点的同时，也可以向学生讲述一些相关的中国地理知识。
说到介绍中国有关地理知识的歌曲，不能不向学生推荐高枫演唱的《大中国》。“我们都有一个家，名字叫中国；
兄弟姐妹都很多，景色也不错；
”这首歌词首先讲述了中国是一个风景秀美的多民族国家；
“家里盘着两条龙，是长江与黄河；
还有珠穆朗玛峰儿，是最高山坡；
”这几句中可以让学生记住：中国重要的两条河流，还有世界最高峰这些知识；
“看那一条长城万里，在云中穿梭；
看那青藏高原，比那天空还辽阔”通过这四句学生了解到了在中国还有雄伟的万里长城和广袤的青藏高原。
在北京大学出版社出版的《博雅汉语》初级起步篇第二册中的一课《美国没有这么多自行车》，其中有关于中国是个多民族国家的信息。那么通过ppt向学生展示了各民族服饰特点之后，笔者还向学生介绍了这首歌曲。学生们一下子就被它通俗易懂、朗朗上口的曲调吸引了！尤其是最后表达对祖国热爱与祝福的这几句“中国祝福你，你永远在我心里；
中国祝福你，不用千言和万语”，唱起来热情奔放、慷慨激昂。学生们非常喜欢。学会了歌曲的同时，还掌握了很多中国的地理国情知识。
曾经流行一时的网络歌曲《老鼠爱大米》是留学生们非常喜欢的一首歌曲。这首歌中“哪怕只能够这样的想你……如果真的有一天，不管路有多么远”可以让学生对学过的关联词“如果、哪怕、不管”进行一次复习；
“我会加倍努力好好对你”是对能愿动词“会”的用法再一次得以巩固；
在最后的两句“我爱你，爱着你，就像老鼠爱大米”不仅加深了对助词“着”的理解，还学会了一个形象的比喻句。
介词“把”“让”“向”一直是学生学习时遇到的一个难点。为了巩固和加深这个知识难点，笔者给学生补充了小虎队的歌曲《爱》。“把你的心、我的心串一串……让所有期待未来的呼唤……把我的幸运草种在你的梦田，让地球随我们的同心圆……向天空大声的呼唤说声我爱你，向那流浪的白云说声我想你；
让那天空听得见、让那白云看得见……让我们自由自在的恋爱”在这首歌词中，这几个介词分别作为每一句歌词的开头，学生可以很清楚地捕捉到它们，而且，欢快的旋律，完美的和声，很容易把学生心中对青春时那种舍我其谁，大胆去爱的情绪调动起来，学起来也很容易。“别让年轻越长大越孤单”这句歌词中对“别”的“提醒、警告”的用法，还有“越……越……”的结构都又一次加深了学生的印象；
在这两句“听听大海的誓言、看看执着的蓝天”中，还对动词的重叠式也进行了复习和巩固。
在博雅汉语第二册中有一课《如果有一天……》，在课文一开始，就用了近七个“如果有一天……”的排比句，来描述父母衰老的表现。正好《春天里》这首歌的最后也是用了“如果有一天，我悄然离去，请把我埋在，在这春天里；
如果有一天，我老无所依，请把我留在，在这春天里；
如果有一天，我悄然离去，请把我埋在，在这春天里，春天里”这样的排比句，那么，把这首歌介绍给学生就可以更好地理解这种排比句的用法和在文章中的作用。
歌词总是用最经典、最简练的语言表达着很多的情感。那么，运用学唱中文歌曲来辅助对外汉语教学，在对学生掌握、巩固一些知识点方面提供很大帮助的同时，也可以让学生感受中国词曲文化的魅力，耳濡目染之下，也会培养和提高留学生各方面的文化素养。而另一个益处就是：培养个人技能与特长。留学生无论是参加在本校的各种文艺演出，还是中国国家汉办举办的汉语桥大赛，展示个人才艺已经是一个很重要的评分环节。会唱中国歌曲是非常好的一个才艺表演。所以，平时的学习也是为将来某一个时机打基础、做铺垫。
为了使学生们能更加直观地学习掌握汉语知识，除了中文歌曲的导入，我们还可以借助视频等手段来辅助教学。比如：在北京大学出版社出版的《博雅汉语》初级起步篇第二册中，有这样一课《西红柿炒鸡蛋》。这一课主要的语法知识点就是介词“把”的用法。那么，为了更加深动地讲解这一课，笔者除了教授学生有关的中文歌曲外，还找了一个介绍这道菜制作过程的视频。首先通过看视频，让学生了解到“把”的用法特点；
然后，把声音调成静音，让学生给视频配音，要求是必须用到“把”字句；
最后让来自不同国家的学生给大家介绍一道本国的特色菜。在介绍时，学生们已经很自然地使用“把”字句了。这一堂课留给学生的印象非常深刻，他们不仅掌握了介词“把”的用法，而且还学会了一道中国的家常菜。
四、结语
相爱没有那么容易歌词范文第2篇
【关键词】乐府诗集 当代流行歌曲
“乐府”是我国汉朝的音乐机构，此音乐机构的官员收集、整理很多民间的诗歌。老百姓通过这些诗歌，表达自己对爱情的渴望，对理想的追求，对客观环境的认识，对社会的态度等。《乐府诗集》也就是指汉朝时期收集整理的民间诗歌集。如今，我们只能够看到《乐府诗集》文字方面的艺术价值，至于当时的老百姓如何入歌，我们已经无从知晓，只能通过文字的韵律加以想象了。
《乐府诗集》可以说是当时老百姓们的流行歌曲，他反应了同时代人们的文化生活和精神面貌，表现他们的人生观，爱情观，体现民间百姓的心声，同时影响了它同时代的人们，也影响了几千年的民族文化。
当今的时代，人们仍然用音乐和文字来表达着自己的喜怒哀乐。如今的流行歌曲已经与汉代《乐府诗集》不同，它随着时代的变化而变化，反映着时代的特征。
在此，笔者对汉代《乐府诗集》与当代的流行歌曲的歌词做一比较：
一、相同之处：
1、爱情题材居多。不管是在《乐府诗集》还是当代的流行歌曲里，爱情往往是一个永远演绎不完的话题。“乐府”中《上邪》那刻骨铭心的爱情誓言：“上邪，我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！”即使现在的流行歌词中也一样用之：“当山峰没有棱角的时候，当河水不再流……当春夏秋冬不再变化，当天地万物化为虚有，我还是不能和你分手……”（选自当代流行歌曲《当》）。《乐府诗集》中表现爱情背叛题材的《白头吟》这样写道：“皑如山上雪，皎若云间月，闻君有两意，故来相决绝。今日斗酒会，明旦沟水头……”现代流行曲也同有许多相同的题材：“外边下着雨，犹如我心血在滴，爱你那么久，其实算算不容易，就要分东西，你我不再有关系……”（选自当代流行歌曲《我可以抱你么宝贝》）。在《乐府诗集》里还有大量的表现爱情的诗句，叫人深感几千年前人们心里那燃烧的爱情之火和现代人一样浓烈！对幸福生活的渴望，对情感的探究那么深刻，对爱情得表现是那么淋漓尽致！
2、两者的文字与他们所处的时代相比，都比较通俗易懂。不管《乐府诗集》还是当代流行歌曲的语言都是为广大老百姓写的，阳春白雪的文字不太能被广大老百姓所接纳，只有通俗易懂的东西才能为各种人群认同，并感染大多数人使其流行开来。比如：木兰诗：“唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，唯闻女叹息。问女何所思？ 问女何所忆？女亦无所思，女亦无所忆……”简单而生动，使人感受到花木兰坐在纺织机旁，那忧虑重重的心情。《陌上桑》那对漂亮姑娘罗敷的描写也是通俗且意境优美：“日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷……耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怨，但坐观罗敷……”而当今的流行歌曲语言更是通俗：“遥远的地方有个女郎，名字就叫耶利亚，有人在传说她的眼睛看了使人更年轻！……”（选自《耶律亚女郎》）。这首歌词也同样是对一位美丽神秘的女郎的赞美和渴望。较当代的文学来说，通俗易懂的程度显而易见。
二、不同之处
以上是两者的共同之处，因为他们在各自的时代都有自己的流行度，一定程度反映了当时人们的思想，所以为本时期的人们所传唱。同时，由于时代的差异，《乐府诗集》和当代流行歌曲也存在着很多差异，在此笔者也简单谈一下自己的看法：
1、 当代流行歌曲比起《乐府诗集》表现的内容更加细化。当代社会分工越加细化，使得流行歌曲的表现内容也更加细化，《乐府诗集》是表现其同时期百姓们的诗句，它受到当时社会条件的限制，人们在诗句中所用的手法和思维的角度有些局限性，虽然有很多有新意的文章，但是比起现代流行歌曲手法的细化和思维的多角度程度还是少了一些。如今，随着各种生活背景的人演唱和创作流行音乐，加上社会文化水平和文学水平的发展，流行歌曲对一个题材的东西往往用更多手法和思维角度的去展示。
2、 《乐府诗集》比起当代流行歌曲文笔要含蓄。《乐府诗集》所处的年代毕竟是封建社会时期，人们对情感的表达毕然要受到当时社会的影响。因此在“乐府”里作者总是迂回地表达自己的情感，善于借物喻情、喻人！比如：《卷耳》中的诗句：“采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，彼周行”这首“乐府”诗描述一位女子采了很久卷耳（一种植物）也没有采满筐，最后把采卷耳的筐置于大路旁，以此表现这位女子对自己远方爱人的思念之情。而今天的流行歌曲的歌词则喜欢直抒胸臆，例如流行歌曲《好像谈恋爱》：“好想谈恋爱，不管那个人会是谁，让我愤怒的孤独任性撒野。悲伤时有人陪……”这类流行歌曲写青春少男少女对爱情的渴望，却表现出现代青年的个性，以一种完全开放的语言来表达自己的内心，并运用夸张的手法来渲染这种激烈的感情。
3、 两者的作品表现出古今老百姓不同的爱情观。在封建社会的时代，人的爱情受到封建思想的束缚，在《乐府诗集》中经常表现人们对爱情的忠贞不渝，坚忍不拔，以及对封建婚姻制度的不满和无奈。如：《孔雀东南飞》就是一首封建制度下的一场爱情的悲剧。男女主角在封建社会中只能以结束自己的生命来表现对爱情的忠贞和对封建制度的不满。而写这首“乐府”的作者也只能在言语中透出对他们的同情，并用一种浪漫主义手法来“实现”他们心中的愿望：“坟茔东西植松柏，左右两侧栽梧桐。松柏梧桐相遮掩，连理枝叶情相通。从中常见双飞鸟，鸳鸯对对相随形……”当代流行歌曲中的歌词对爱情的表现则不再受到太多封建思想得影响，那种由于封建原因所造成的悲剧，以及所伴随的无奈已经不会在当代作品种出现，当代人们可以没有更多顾虑的去爱己所爱。于是当代的流行歌曲更多地表现出当代人对爱情的态度和他们在新时期下的新矛盾。社会的高速发展，人们在现实生活中也产生了新的思想问题，这些在当代流行歌曲中有所体现。其中出现了一些表现三角恋爱的歌如：“盼不到我爱的人，我知道我愿意再等，疼不了爱我的人，片刻柔情他骗不了人，……”（选自《爱我的人和我爱的人》），还有表现错爱的：“你说你爱了不该爱的人，你的心中满是伤痕，你说你犯了不该犯的错，心中满是悔恨……”（选自《梦醒时分》），表现随便爱的：“别问我是谁，请与我相恋，我的真心没有人能体会……”（选自《别问我是谁》）。因此，当代流行歌曲把现代人五花八门的爱表现了出来，有时也体现出几多的迷茫和无奈。
三、深思
以上是笔者就《乐府诗集》与当代流行歌曲歌词异同的比较。此外，我想谈一下自己由此引发的一些思考：像《乐府诗集》一样，将来我们的流行歌曲也将影响着当代和后来人的思想，所以我们希望他能更加健康地发展。那么他应该如何发展，走出哪些误区呢？
1、思想苍白，寻找刺激。当今不同于封建时期的社会条件，那时，生产力相对低下，老百姓每天男耕女织，自给自足。物质生活不够丰富，但是辛勤的劳动的生活往往使他们生活较为充实。而今物质生活的富足，人们生活的安逸，更多的选择摆在当代人面前。有些人特别是有些青年人在多元化的社会中不能很好的调整自己的生活，甚至感到空虚。有些流行歌曲迎合了他们的这种心理，写一些思想比较苍白，无病的东西出来，甚至在歌词中和曲调上盲目的追求一种听觉的刺激，显得有些低俗甚至不健康。人们过多听这样题材的音乐往往会使人思想境界随之沦落到一种消极之中。难以使人真正享受到艺术的美。也难以得到精神的充实和解放。
2、逃避现实、虚无主义。在古代封建社会中，劳动人民受到封建统治者和封建制度的压迫，其中的情况在“乐府”中已经有所触及。比如《平陵东》中说：“……两走马，赤诚难，顾见追吏心中恻。心中恻，血泪漉，归告我家卖黄犊。”这首《平陵东》表现当时社会苛政猛于虎，贪官们掠夺百姓的情况。今天的社会没有了那么多的苛政，然而人们的生活节奏的加快，工作压力的加大，竞争的残酷，也使很多人背上沉重的思想包袱。音乐在某种程度给人以愉悦的感受，能使人放松下来。但是当代的有些流行歌曲却过分陷入一种虚无主义中，企图带领人们用逃避的态度对待社会。过多选用这样题材的歌词往往会影响一些青年人的人生观和价值观，陷入迷茫的境地。当然笔者绝不是否认浪漫主义的艺术，而是认为艺术也需要扎根于现实，表现积极的内容。
随着社会的发展，现在的流行歌曲已经充满了商业化气息，而在文化艺术商业化的同时，也要注意质量，注意主流的思想导向，不是不允许“百花齐放”，而是不希望“杂草丛生”。因为艺术有它的二重性，他来自于人心，又要去影响人们，所以流行歌曲对当代人特别是青年人的影响是巨大的。人们对流行歌曲的热爱有时是盲目的，要让他们能够从这一艺术中汲取更多积极的，有利于自身也有利于社会的思想，才能使当代流行歌曲发挥更积极的作用。古代的《乐府诗集》就是其同时代民间艺术的精华，他是经过提炼，去其糟粕留其精华的艺术品。笔者十分期待我们当代的流行歌曲不管是曲调还是词句，都能经得住时代的考验，以他独特的魅力给人们以积极、健康的美。
参考文献：
相爱没有那么容易歌词范文第3篇
爱猫，爱电影，公开秘密副业写歌词。总觉得24小时不够用，晚上不愿意睡觉，白天不愿意起床，典型的狮子座。
从开始写专栏到现在已有半年，专栏的宗旨一直没变，就是想把幕后音乐人的故事介绍给大家。印象中歌手受到关注和尊重好像是理所当然的，其实很多时候是由于商业，各方都要把歌手的价值和形象建立起来。我不想批判娱乐圈，不过，我们也可以多介绍一些大家在大众平台上看不到、听不到的音乐人故事，让大家在听音乐的时候，多角度去欣赏他们的付出和创作。
这一期要介绍的音乐人是James Ting。这回你们都“百度”不到他了！这位是2000年从加拿大“回流”中国香港的多才音乐人，而不单是唱片监制那么简单。在我们的访问中，你可以看到他年轻时，带着一个“爆炸”的梦想闯进音乐圈，组织了自己的乐队“异人问津馆”，主打techno电子音乐。商业因素把乐队“拆散”，但并没有把他的梦摧毁，队友退出他就自己另觅出路，摇身一变成为香港流行曲创作人、编曲、唱片和演出监制，多年来跟无数著名歌手如郑秀文、Cookies（女子组合，邓丽欣和吴雨霏就是从这出来的）、蓝弈邦、Shine等合作过，歌曲路线也一直以电子音乐为主，到现在都非常活跃。
多年前因为帮朋友写了一首他监制的歌而认识，一直“有的没的”在facebook上联系。两年前在香港一起吃过一次饭，当时觉得他好像吃了“防腐剂”，讲话、态度、皮肤、打扮都没有半点变老，是一个充满能量，非常有趣的人（从下面的问答你大概就能感受到）。让我惊讶的是上个月突然收到他的消息，说他组织了一个新的音乐组合，马上就要在香港公开演出了，所以又开始跟他聊起来。
我最感动的是他告诉我：“我对音乐的热情只会随着时间而倍增。多年来的音乐经验只会令我更加肯定自己要走的道路。我这一生，没有音乐便活不下去……”能说出这话的人很多，但能坚持做到的又有几个？这个圈子里默默努力但没人认识，也没有得到他们应受的尊重的音乐人有很多，希望大家在欣赏喜欢的音乐时，不妨多看看除了歌手以外写着的名字“们”。
Q&A
Q：从最近开始讲吧，你好像又组了一个新的电子组合，可以介绍一下吗？
J：最近我组了一队名叫SPARKX的组合，队员有我（电子合成器）和安纳贝尔（Annabelle，主唱），风格上主要是玩一些我最热爱的电子音乐。多年来我一直希望组织自己的乐团，但是要找到合适的人选实在不是一件容易的事。（可能是因为自己的职业病，所以对歌手的要求很高。）直至两年前，在一位友人的婚宴上见到这位自告奋勇上台献唱的女歌手安纳贝尔，我发觉她对音乐充满热情，而且在歌唱和外形上都有很大的可塑性。机缘巧合下，我邀请她合作，开始了这个期待已久的音乐project。SPARKX有火花的意思，我们选择这名字是因为希望借着乐团让大家内心的火不停地燃烧下去。
Q：
No offense，但都已经不太年轻了，是一个很资深的音乐人，为什么还那么热情地去组建自己的组合？而且玩的又不是主流音乐，不怕观众没什么反应吗？
J：
我当然知道自己并非二十出头的年轻人，但是我对音乐的热情只会随着时间而倍增。多年来的音乐经验只会令我更加肯定自己要走的道路。我这一生，没有音乐便活不下去。只要遇到合拍的伙伴，我相信任何时候都可以组成组合。更何况在外国有很多知名的老牌乐手也不停地和别人crossover（跨界合作）。说实话，我现在每日做音乐的习惯跟我17岁的时候相比没有变化，所以我完全不觉得自己“老”。组这个新组合，我是随心而做的。在SPARKX的歌曲风格上，我们并没有太在意主流与否，因为我相信只要旋律动听，加上合适的歌词和编曲，观众是会用心聆听的。
Q：
不久前你在香港也有演出，反应如何？
J：
上个月SPARKX在一个音乐会上献出了第一次表演。当日非常刺激，因为我和安纳贝尔多个月来都只是埋头在录音室工作，面对群众是第一次。记得当日rehearsal和正式演出的时候，台上的音响完全不一样，幸好我们在忙乱之下总算不过不失。我们唱了新作品“Tik Tak”和“Star”，还有从新编曲演绎一首多年前我为郑秀文所写的“Showtime”。最后观众反应比预期的好，这对我们来说是一个很大的鼓舞。
Q：
为什么那么喜欢电子音乐？电子音乐能带给你什么快乐或满足感？你可以从听众或是制作人的角度来跟Q的读者们分享一下吗？
J：
我一直都喜爱创新的声音和特别的音效。记得年少时曾到某琴行的电子合成器部门，当我看见那些发光闪烁的键琴发出变幻莫测，像是不属于这星球的声音时，总让我有置身外太空到星际漫游的感觉。在上世纪80年代“英伦侵略”（British invasion）电音流行曲的带领之下，我不能自拔地开始收集合成器、鼓机、采样器等一系列电子乐器。我对这些机器充满爱情，而每次的音乐制作也是我们后的爱情结晶。
Q：
你是什么时候，又或什么原因（可能是听到哪首歌）开始喜欢电子音乐的？
J：
我爸爸是个古灵精怪的人。我年幼时，他带我和弟弟去看一套名叫《第三类接触》的外星人电影。内里有一场戏讲述地球人用ARP品牌的电子合成器，以简单的旋律和外星生物沟通，我们看了这套电影后非常震撼。后来不懂音乐的老爸竟然买了一大台电子琴回家。从此，我们一家人每天插电弹琴，幻想着与外星生物对话。之后听了Depeche Mode的首张大碟《Speak & Spell》便引爆了这方面的“炸弹”。
Q：
你还记得当年组“异人问津馆”的想法吗？有什么梦想？
J：
“异人问津馆”的意念是将声音与影像结合。内容大多天马行空、愤世嫉俗，是年轻时“要干掉全世界”那种心态下的产物。
我们当年的梦想是去复活节岛，跟那些巨大石像一起拍MV。
Q：
后来是什么原因“散band”了？是遇到了什么挑战吗？
J：
后来因为欠缺唱片公司的投资，其他队员为自己的目标就解散了，留下来做音乐的只有我一人。曾几何时我也努力地寻找新队员，但正如刚才所说的，这并非一件易事。
Q：
你想对有意自己组乐队的年轻人说什么？
J：
如果大家真的是喜欢创造属于自己的音乐，最重要的是坚持。音乐艺术并非一条平坦易走的直路，但只要肯坚持用心做，所收获的满足感是不能用金钱买到的。
Q：
你现在主要的工作是什么？
J：
现在主要的工作是帮不同的演唱会、歌手，做音乐总监、制作人、作曲和编曲等。最近也为合作多年的郑秀文打造了几首主打的跳舞快歌。
Q：
在音乐创作方面，你觉得最重要的元素是什么？
J：
我认为最重要的是旋律，因为无论什么类型的歌曲，旋律都是整体的灵魂。很多香港人只是在讨论歌词，很少有人提及旋律，但我觉得如果一首歌只有词没有曲，那只能叫诗词。优美的旋律，无论在什么情况下都是音乐的重要元素。
Q：
你也参与很多cantopop的监制和音乐创作，你觉得香港现在的音乐市场是怎样的？
J：
香港现在的音乐市场比十多年前，在歌路上大胆丰富得多。有不少公司及歌手也愿意放胆尝试一些比较另类、创新的曲风。而对音乐DIY创作有兴趣的年轻人也越来越多，相信这是计算机音乐软件普及化所带来的一个良好局面。
Q：
你有偶像吗？
J：早期的Depeche Mode ：Martin Gore的曲和词给了我很多感性的启发；
Alan Wilder在采样声音的实验上充满了冒险精神；
早期Vince Clarke的简易旋律和运用Analog Synthesizer调音的技能。
Q：
你最近在iTunes放的音乐是什么？
J：
Lindstr?m的“ I feel space ”和SPARKX 的“ Tik Tak ”。
相爱没有那么容易歌词范文第4篇
一、流行音乐教学的现状
我国传统的音乐教材在对学生们进行教育的过程中，所采用的教材绝大多数都是来源于经典乐曲，或是意境较为高深的古典音乐曲目，而对于流行乐曲的涉及则非常少，甚至很多学校在进行音乐课教学的过程中，教材完全没有对流行乐曲予以介绍，这样的歌曲选择不符合当代学生的音乐喜好以及对音乐的情境体验。如果老师讲课完全遵照教材内容进行教学，那么就会使学生对音乐教学产生枯燥的厌烦心理，导致上课积极兴趣不高，严重者可能会使学生对音乐课堂产生厌学情绪，传统音乐课本不能满足学生学习的需要。在教学中引入流行音乐，可以拓展学生的音乐视野，也更符合新课程改革的教学要求，为中学音乐学习增添新的活力。
目前很多的中学音乐教师比较接受国内外的民族民间音乐，对于流行唱法的学习和了解比较少，在工作中也没有更进一步的学习和研究流行音乐。一些音乐教师对流行音乐的理解有偏差，认为这种音乐的艺术性不是很强，演唱方法也比较简单，没有一定的标准，所以在实际教学中不怎么提倡学习流行音乐，即使是音乐教师的一部分，对流行音乐的存在，态度也很强硬，反对学生唱流行音乐。老师的这种教学态度，导致流行音乐在中学音乐教学中根本没有发展和传播的可能性，严重的限制了流行音乐的进步。在课堂教育上，教师们仍然延续传统的教学方法，以教师为教育主体，在对学生进行音乐教育时，仍然以民族音乐和美声训练作为主要的学习对象，特别强调音乐知识以及训练技能的提高，课堂的主角成了教师，整个课堂大部分时间都是老师在表演，整个课堂中也只飘扬着老师一个人的歌声。学生在课堂上成了被动的观众，没有自己展示的机会，也没有太多的课堂互动和实践活动，这样的上课方式没有发挥出学生对课堂的积极性、创造性和主动性，缺乏情感体验，与“以审美为核心”的教学理念不符。这种沉闷的课堂氛围，缺少师生互动，课堂枯燥无聊，不适合学生更好的学习和成长。
二、流行音乐在中学音乐教学中的优势
音乐艺术在社会进步中不断被完善和发展，流行音乐的演唱方式以及表演形式不断被丰富，且更加的被大众所接受，逐渐向成熟迈进，它的魅力不断被凸显出来。因此，我们不能只注重民族音乐的研究，流行音乐在中学音乐教学中的优势，可以概括为以下几个方面：
第一，前面讲到的流行音乐包括流行歌曲、流行器乐曲、影视歌曲、摇滚音乐和爵士音乐等。流行音乐的风格与我们的生活密切相关，歌词朗朗上口，旋律简单易学，语言生动，情感表达直接，学生很容易学习，歌词好理解而且容易接受。如歌曲《同桌的你》《兄弟》《祝你平安》《朋友》等都与学生的生活很贴近实际，很多同学都会唱，这样熟悉的歌曲会拉近同学之间的距离。
第二，流行音乐的音域比较窄，旋律简单，容易传唱。流行唱法的演唱主体是青少年，真声为主，比较简单，容易学习，通常练习几个月就可以达到一个很好的水平，相比较民族音乐和美声音乐学习起来就难，为想唱歌的学生提供了一个很好的捷径，演唱歌曲给学生指定了方向，是学生的首选。
第三，流行音乐具有很多种风格，如：民谣风格的、轻柔自然的、高亢有力的、说唱叙事的、进行曲式的等。可以充分满足学生对音乐的个性化需求，给学生提供更多展示自己的机会，并在平时的学习过程中形成自己的个性化音乐风格，最终使更多学生可以表现和创造音乐。
第四，流行音乐具有很强的娱乐性。将流行音乐引入课堂，可以提高学生的节奏感、律动感和旋律感，学生可以在实践活动中积累更多的经验。
三、提高学生对流行音乐旋律的欣赏
音乐欣赏不仅仅是对歌词和歌曲所传达的情感进行欣赏，还要对音乐旋律进行赏析。因为多数学生之所以会喜欢某一首通俗歌曲，是因为喜欢歌曲的旋律，歌词朗朗上口。根据学生这个特性，老师可以从音乐的旋律入手，通过旋律使学生辨别音乐的好坏。并列举学生喜欢的歌曲，引导学生学会对音乐旋律的欣赏。首先向学生播放同一首歌曲的不同演唱版本，这些歌曲的旋律大体相似，但存在细微的差别。先让学生针对这些不同版本的音乐展开思考，最后告诉学生这些旋律之间的差别。通过这些新颖的知识内容，激发学生对知识的渴望，通过多次的练习，学生便会逐渐发现其中的细微差别和层次感。
在实际教学中发现，利用流行音乐作为引导学生学习音乐的起点，比其他民间乐更容易被学生所接受。除此之外，通过大量的音乐鉴赏，可以使学生更好的体会到演唱者的情感变化，并提高自己对音乐综合鉴赏能力和音乐素质。
四、提高学生对流行音乐歌词的欣赏
在实际教学中，我们不得不承认有些音乐教师在教学过程中，对一些流行音乐歌词理解不是很透彻，主要原因是音乐老师对流行音乐歌词理解存在偏见，认为流行音乐歌词艺术价值不是很高。然而流行音乐的歌词也是作词家辛苦的劳动成果，其中的艺术价值不比其他音乐差。音乐老师要善于利用学生对流行音乐的喜爱特性，提高学生对音乐的鉴赏能力，同时也提高自身的教学质量。对于学生而言，可以提高对音乐歌词的分辨能力，提高自己的艺术素养，有助于提高学生的综合音乐素质。例如：《春天里》“还记得许多年前的春天，那时的我还没剪去长发，没有信用卡没有她，没有24小时热水的家，可当初的我是那么快乐，虽然只有一把破木吉他，在街上，在桥下 在田野中，唱着那无人问津的歌谣，如果有一天 我老无所依，请把我留在 在那时光里，如果有一天 我悄然离去，请把我埋在 这春天里。”整首歌词唱出了当时一个人比较孤单、无所依靠，生活比较狼狈的样子，但是即使这样什么都没有，为了自己的梦想，他还是选择继续抱着自己的吉他在大桥下、在田野中唱着自己喜欢的歌谣，即使没有人欣赏，也要唱给自己听。老师先给学生列举这样的例子，然后让学生自己尝试着模仿，按照老师刚才的思路进行练习，并慢慢的学会深层次的歌词赏析，并判断歌词所具有的艺术价值。同时这也是提高学生综合音乐素质的有效方法之一。通过培养学生对歌词的鉴赏能力，为后期的音乐学习打好基础。并在练习中不断总结和思考，为什么有些歌曲过了那么久，现在人们听起来还是那么悦耳动听，深受人们的喜爱，这样深入的思考有助于促进教学任务的完成。
五、指导学生鉴赏通俗音乐文化
与其他音乐一样，流行音乐也具有丰富的文化内涵，学生学会欣赏流行音乐文化，不仅能提高学生的实践能力，还能帮助学生积累音乐知识。例如：《精忠报国》这首流行音乐类型的歌曲，大家都很熟悉，而且很多学生也都很喜欢，并且其中的歌词给人的感觉很有气势，具有很强烈的爱国情怀。老师可以以此为例，引导学生思考为什么听了这首歌就会觉得浑身充满力量和侠骨柔肠。在欣赏了这首歌曲后，教师还应该帮助学生们对整首歌曲展开分析，让学生们真正的明白歌曲当中对于国家和人民的热爱，以及保家卫国的思想情怀；
在对《亚洲雄风》这首流行歌曲进行教学时，教师可以对学生进行充分的引导，并通过细致的分析，是学生们明白音乐背后，作者对祖国的热爱之情以及民族复兴所带来的光荣和自豪感，这些文化内涵与精髓，能够让学生对通俗音乐的了解变得更深，通过老师的讲解学生们能够明白流行音乐当中所蕴含的文化精髓，这种文化层面的音乐内涵可以有效的提高学生的文化鉴赏技巧，对学生的音乐综合素质有着非常明显的提升。
相爱没有那么容易歌词范文第5篇
这个名字我第一次看到就喜欢上了。
第一次相见，是在星巴克。他点了蓝山，我亦是点了蓝山。
因为不知道他名字，小声问，他答：“苏良生。良人的良，安生的生。”良生，我反复咀嚼这两字，欢喜得不行。
这是少数的，我喜欢的名字。
陶格斯有一首歌的名字叫我喜欢你的名字，歌词我很喜欢。
我想，我喜欢苏良生就是从喜欢他的名字开始。
编辑部里，他与我只有一墙相隔。透过玻璃的窗子，我看得到他认真工作的样子，很迷人。我最喜欢的作家的作品里有一句话：男人认真和睡觉时的样子最迷人。我深深的赞同。
曾经有一次，陪他加班到深夜，他躺在办公室的沙发上，闭着眼睛，我把外衣给他盖上，在他身旁看着熟睡的他。他睫毛很长，我数了一遍又一遍，总是数不清多少根。忘了谁说过，睫毛长的男子容易负心，可就算他负了我，我也愿意。
我没有告诉良生我喜欢他。我只是一直在角落里默默看着他，这样我就知足了。
记得一次陪他喝酒，喝到很晚，凌晨几点，我头晕得不行，很想回家，死命撑着不让自己睡着，小声求他：“别喝了良生，我送你回家吧，喝酒对胃不好的，现在都凌晨了。”良生没有放下他手里的酒瓶，他只是嘲讽的似笑非笑看了我一眼，然后抓着我的手腕，质问着我：”任安，你是不是喜欢我？恩？“他抓得紧，我觉着好疼，手摇着，故作冷静：”良生，你喝多了，别喝。。”我话没说完，他的唇吻住了我的唇，我只觉一阵淡淡的薄荷香，那是烟的味道，是我与他都喜欢的一种烟，薄荷烟，叫爱喜。
我以为我不会轻易爱上人。
可到底骨子里是个世俗女子。
女友玉问我：“任安，你怎么了。”我不语，不知要怎样形容。
与良生在一起的日子，我沉醉在爱里，本来那么睿智冷静的一个女子，竟有些痴傻了，整个脑子都是他，一闲着，脑子里就是他的笑。
睫毛长的男子容易负心。
他真负了我。
就那样连告别都没。他辞了职，渺无音讯。
他的消息，是一张喜帖告诉我的。
上面写着鲜红大字：新郎苏良生＆新娘秦瑜喜结良缘。
我知道那个秦瑜，她是个富家千金，受过好的教育。可她一点内才都没有，外貌连漂亮都算不上，用玉的话来说就是一脸正房相。说白了她只是有钱而已，其他没有一点比得上我，我没想到良生竟是这样的人，为了对这个世界的野心与一个不爱的女子结婚。
她的老爸是我的老板，也是良生的老板，叫秦武冬，所以她才会认识的良生。
良生不在，呆在那个公司也没有什么意思，我便辞职，为一家薪水不错的杂志社写稿子。
偶然有一天，去交稿子的时候，听到了一首熟悉的歌，是陶格斯的，那首我喜欢你的名字。
我说喜欢你的名字
和爱笑的样子
偶尔一点的固执
然而随遇而安的以为
只要有期待
就能看到你心里的故事
歌在放着，耳边是陶格斯轻盈的女声，我又想起了良生，然后泪落下来。
我多想，把这首歌唱给他听。可是没有机会。
我把歌词当诗句写了一封永远寄不出去的信。
苏良生。
原来我还是这样子
抓不住你就只能念你的名字
也许，是我不懂爱你的方式。
我想我会永远记住你的名字
只因为你是我唯一深爱过的人。
