现代装饰画范文第1篇关键词：当代艺术；装饰性中图分类号：J219文献标识码：A文章编号：1005-5312（2011）23-0168-01一、引言装饰画的风格大不相同，各种各样的理念、形态并存，艺术家下面是小编为大家整理的现代装饰画【五篇】（范文推荐）,供大家参考。
现代装饰画范文第1篇
关键词：当代艺术；
装饰性
中图分类号：J219 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2011）23-0168-01
一、引言
装饰画的风格大不相同，各种各样的理念、形态并存，艺术家们进行种种实验，在此局面下，图案与装饰画式的画法成为一种较为普遍的表现方式，运用地形态更为极端。在很多艺术家的创作中，平面化的图形、简单或鲜丽的色彩、条理的或规则化的结构被赋予了新的艺术表现和审美的效能，经常同哲理、隐喻、心理分析等较深层次的表现相联系，有时甚至是人的意识或心态的心脑电图式的直接的图像表露，其获得写实性绘画或其他画法所无法获得的效果。图案与装饰画式的画法成为一种较为普遍的表现方式。
二、装饰画的表现形式
（一）装饰画风格的形成
20世纪初，随着反版的现代艺术兴起及对东方艺术、原始艺术或土著艺术的新的认识和发现，装饰风开始渗入绘画艺术的领地。克里姆特、马蒂斯、康定斯基、蒙德里安、阿尔普等人的作品是早期的例子。50年代和60年代的波普艺术拓展了装饰表现的机制。波普艺术的主旨之一是取消高雅艺术与通俗艺术的界限，自然一般常被视为匠气的图案湖畔商业装饰花的造型方式即为很多具有波普倾向的艺术家所看重和运用。霍克尼、利希滕斯坦，韦瑟尔曼、菲利普斯等人的作品经常显示出很强的装饰性，装饰造型成为很多波普艺术家表达新的文化理念和追求的方式。70年代以后，西方社会开始转向后工业时代或后现代，人的思想和认识获得了前所未有的新的自由。非理性意识盛行、权威消失、时间与空间大流通、观念艺术扩张并普遍地介入视觉艺术领域，创作与表现更为多元化，绘画与非绘画的界限、甚至艺术与非艺术的界限变得模糊不清。“观念”，使艺术创作的机制更为复杂，更为玄秘，也使其形态与方式更为丰富。
（二）装饰画的表现形式
西方当代装饰画在延续传统油画的正式典雅的基础上，加以演变为表现出时尚、现代、无拘无束的个性，适合简约的装修风格可以提高我们的审美情趣，进而提升艺术修养。
装饰画的图案和样式综合着装饰、抽象、表现主义，光效应艺术、极少主义等多种元素，以规则化、装饰化的图形表现隐喻、象征和神秘，具有一种极为扑朔迷离的效果。
（三）装饰画与制作材料
传统的西方绘画以写实性的油画、水彩画、蛋彩画等为正宗，表现视觉真实效果的透视，光影明暗、色彩、笔触等是造型的基本要素。而当代装饰画在制作材料上包含了传统绘画的油彩，水彩，水粉等基础上又形成了以编织物，丙烯，石膏，综合材料等为主的新材料。其中以无框油画，综合材料等为主的装饰画在现在市场上比较受欢迎。无框油画作品使传统的油画表现出时尚、现代、无拘无束的个性，适合简约的装修风格，尤其是现代风格的设计，让无框画在房间里充满活力。而综合材料绘画，是用于界定现代绘画中那些非传统材料的绘画作品的。作品多以用套画多拼的形式，是现代装饰的潮流，由于没有了材料的界限，所以更加有助于油画创作，打破传统有框画的局限。更具原创味道，更符合现代人的审美观念，简洁、时尚、现代。作为当今最流行的的表现形式，无框画的无拘、无束、无框的表现形式受到越来越多的人们的喜爱。
（四）装饰画的题材
反映时代特征，也就是说装饰绘画的当代性。综合材料与媒介是现代艺术变革的产物，它是从审美观念、方式、媒介和技法上都紧紧围绕对传统的变革而进行的，从而表达了一个现代人对艺术进程、现代生活的看法。从艺术教育和创作的现状看，视觉艺术已经把多种边缘学科容纳进来，交叉进行融会贯通，艺术创作呈现越来越多样化的趋势，不仅在原已引进的摄影、音像、信息、多媒体艺术的基础上，将视觉艺术与当代其他艺术形式进行交叉研究，如文学、音乐、戏剧、舞蹈、电影等等，此外，艺术还与科技进行交叉融合，如艺术与物理、化学、材料学、工程学等学科的融合吸收。艺术与其他学科的融合，不仅丰富了艺术的形式面貌，同时也大大增强了艺术的表现力。
三、结语
装饰画是以具体的色彩、线条、形体诉诸于人的视觉，装饰画多以居家主人的审美意识为出发点，能从整体上反映居家主人的爱好，是主人身份、地位与个性的侧面反映。因此，选画装饰是个人情感的体现，强调个性。
现代装饰画范文第2篇
装饰画作为艺术表现形式之一，其构成主要由图案和色彩相融，从而与周边环境与人们的审美需求相适应。现代装饰画在美术造型上寓意生动、装饰性强，尤其是在表现多元化、多概念、多方面的审美追求上，无论是色彩还是造型都具有情感和个性的抒发。
现代装饰画的视觉语言表现
生活的世界原本就是色彩斑斓的。对于色彩的感知，不同的人们有着不同的感受。现代装饰画在色彩语言的表现上，对传统地域性和民族性的突破，并赋予现代信息高度融合的特点。如红色在西方国家代表邪恶与暴力，而对于中国传统色彩来说则象征着红火与吉祥。因此，现代装饰画在色彩语言表现上，往往从凸显人的喜好及思想认知上，以最直接的快餐文化为背景的艺术审美需求为主，摈弃装饰审美中的繁复多样，更以追求简约自然来呈现。如黑色、白色相间的色彩造型被广大年轻群体所推崇。在构图上，装饰画通常以夸张的色彩来吸引人的注意。其强烈的色彩对比与形式美学特征，一方面表现了个人主观感受，另一方面从装饰色彩的处理上加以科学的调理与延伸，从而表达人的自身情感与意境。现代装饰画的艺术语言善用夸张，而在表现主题上又标新立异。近年来的3D街景画，艺术家从关注自然上将其创作思想进行猛烈表现，如多伦多Bayview地铁站上简单的线条将立体感十足的形象进行呈现，更能够激起人们的视觉冲击力。对装饰画中的空间质感，通常与装饰物共同构成装饰环境，以突破环境的局限，为创作者提供更为鲜明的主题表现空间。我们生活中的环境并非一成不变，对于装饰画中的视觉语言，也由静态转向动态趋势。视觉语言是对图案、色彩的综合感知，对于不同的人群其影响更为直接。现代科技奖电子技术与影像技术渗透到装饰画的创作中，更加凸显了其艺术表现力。如家居客厅墙壁上的电子装饰画，以动态情境来模拟真实环境，使得整个室内空间处于水族馆的氛围中。
现代装饰画的创意表现
从装饰画的取材及表现上，对于不同民族、不同国度下的文化、风俗及信仰来说更具有多样性。如中国民间的剪纸，在装饰画的创意表现上将传统年画与现代装饰进行融合。创作者从简单的线条变化中记录下生活中的点滴印象，又通过直观的表现，在没有过多装饰及夸张中将最真实的感受进行传达。文化是图案象征意蕴的基础，在文化的渗透中，人们通过想象来构建图形与色彩，并赋予相应的情感。艺术审美是多样的，其表现形式也是多元的。在今天，现代装饰画将人文精神与思想进行综合，从表现世界社会审美主流上，设计师能够从不同的视角来展现艺术形式，在装点生活的同时潜移默化的影响着我们的审美方向。随着社会生活节奏的加快，对于图案语言在视觉表达上开始模糊化，人们不再局限于文字阅读，而是以读图方式来更快捷的获取信息。装饰画在自身艺术领域要逐步与所处环境进行融合，从其特有的图形形态中强调使用者的审美个性。
现代装饰画的广泛应用，在与现代社会的交融中更加注重人文关怀。如对于自助影印机，机器的冷漠与使用者之间需要互动，商家通过在机器上张贴真人大小的施工照片，让使用者在使用过程中真切的感知到机器背后同样有人在为他服务，将人的感知与装饰画面中的人进行交互，体现出人文艺术情怀，增添了使用者的乐趣。这种无声语言的交流，已经成为现代装饰画视觉语言与使用者形成参与互动的必要方式。同样，对于装饰画的表现形式，不同的造型与线条所构成的艺术意图也是迥异的。借助于摄影技术与图画进行结合，将真实的人与简单的构图空间形成装饰画的语言表达场景，在其中，人物的性格特点鲜明，能够从艺术情节表现中增强趣味性和审美效果，仿佛是在以讲故事的方式进行生动而有趣的娓娓道来。
结语
现代装饰画范文第3篇
现代装饰壁画在人们的生活中随处可见，主要是指一些现代建筑物中内墙壁或柱体上存在的艺术图案。这些艺术图案种类繁多、风格多变，其类型大体可分为粗底壁画、刷底壁画、装饰墙贴、装饰手工和装饰手绘五种。早在原始社会时期，先民们就在洞窟的石壁上刻画各种类型的符号，虽然这些符号只起到了记录日常生活的作用，但是随着时间的推移，它们最终以壁画的形式保存下来。在我国社会发展的历史长河中，装饰壁画以其丰富多彩的内容和变化多端的形式得以传承下来，最终成为中华民族的艺术瑰宝。随着社会的发展，我国现代装饰壁画有了更多的表现形式，同时随着新型材料的出现，现代装饰壁画的构图手法和艺术造型更加丰富，为人们带来了更多美的享受，最终实现了现代装饰壁画的艺术效果。
二、现代装饰壁画与室内设计的关系
现代装饰壁画是一种室内艺术，是营造现代室内环境的一种手段，因此其与现代的室内设计理念是密切联系的。下文将从几方面讨论现代装饰壁画与室内设计的联系。
1.现代装饰壁画自产生以来就与室内设计密切联系
现代装饰壁画与室内设计的结合是有机统一的，它们之间的关系是相互影响、相互制约。在现代建筑中，只有把二者结合起来才能展现出其各自的美感。总体来说，室内设计为现代装饰壁画提供了展现魅力的场所，而现代装饰壁画又必须符合室内设计理念。因此，二者之间的关系是密不可分的。
2.现代装饰壁画与室内设计是辩证统一的
室内设计决定着现代装饰壁画的样式。现代建筑的整体风格受现代室内设计的影响，现代装饰壁画的形式也受室内设计的影响。传统的古罗马风格建筑不可能出现中国的田园壁画，同样中国的寺庙建筑也不会出现欧式装饰。也就是说，整个建筑的风格与室内设计和现代装饰壁画是统一的整体，它们之间的关系是密不可分的。现代装饰壁画也影响着室内设计。虽然现代装饰壁画以室内设计为依存，但是它同样具有其自身的独立性，蕴含着独特的设计理念、题材内容和表现形式。所以，不同的现代装饰壁画展现着不同的设计风格。优秀的现代装饰壁画可以很好地展现出室内设计的审美和功能，并与整个室内设计理念相得益彰。
三、现代装饰壁画在室内设计中的作用
人们在进行室内设计时，使用装饰壁画的根本目的就是为了完善室内环境功能，使其具有一定的精神追求。现代装饰壁画的使用正是围绕这一目的而展开的。
1.现代装饰壁画对室内设计的空间起到一定的协调作用
在现代室内设计中，墙壁上的门、窗、陈设等设施为人们带来不同的审美情趣，必然会引起视觉空间上的突兀感，而现代装饰壁画可以充分解决这些弊端。在室内设计时，设计师往往根据室内空间形态安排现代装饰壁画，使之与室内的整个空间形态相协调，这样就能很好地满足人们的心理需要。在语言设计方面，现代装饰壁画更加注重空间的整体性和规律性，并且尽量与室内空间融为一体，以保证从多角度与室内设计相协调。
2.现代装饰壁画使室内设计更具观赏性
现代装饰壁画是一种视觉艺术，无论是在地面、墙体还是天花板上，它都可以为室内设计创造出视觉效果。同时，现代装饰壁画可以使原本静谧的室内环境更加灵动、活泼，从而为人们带来更多的视觉艺术享受。
3.现代装饰壁画对室内设计起到装饰的作用
现代装饰壁画作为一门装饰艺术，成为室内设计的重要组成部分，在建筑领域的应用范围十分广泛，同时也在室内设计中起到了巨大作用。其一，现代装饰壁画可以实现对室内空间环境的文化表达。其装饰重点体现出不同空间的不同文化内涵，以此对室内空间进行美化和完善，同时也能够体现出主人的审美品位。其二，现代装饰壁画可以增强室内设计的实用功能。它可以通过各种色彩与材质的搭配实现室内功能。其三，现代装饰壁画可以使设计个性与室内环境统一。在室内设计时，每位设计师都会根据自己的兴趣爱好进行设计，而现代装饰壁画就是很好的个性表达方式。
四、结语
现代装饰画范文第4篇
关键词:中国画；
陶瓷装饰；
艺术设计；
陶瓷艺术创作；
技法；
创新
中图分类号：J504 文献标识码：A
一、中国画与陶瓷装饰的渊源
中国画与陶瓷装饰有着极其相似的因缘关系，中国画对陶瓷装饰影响是极其深远的，邓白先生曾经说过：“瓷器的彩绘装饰，自从吸收了绘画的技法以来，使它得到了惊人的发展，不论青花、五彩等彩瓷，出现了绘画风的装饰之后，便发生了崭新的面貌。”［1］
陶瓷装饰中出现中国画的绘画形式很早就已有之，比较明确的表现是从唐代长沙窑开始，到宋代的磁州窑，再到元、明、清时期景德镇的青花、五彩、粉彩及珐琅彩、新彩等。尤其是元代青花、清代古彩和粉彩以及近现代新彩等与中国画有着极其大的关联性。下面从朝代角度来分析二者的关系。
1．元代中国画与青花的发展
先来看元代中国画的发展情况，元代时期，由于人们的思想空前解放，加之取消了画院制度，中国画不再受到画院制度的约束，从而给中国画的发展带来了全新的发展生机，这也是中国画的一次全面的革新。此时，随意自由、开拓挥洒的文人山水画兴起，绘画上注重诗、书、画一体，讲求自然和笔墨情趣，重视情感的发挥和主观意兴的抒发，元代中国画的这种绘画风格在元青花上有着最直接的反映。［2］
元青花装饰是瓷器青花的兴盛时期，青花装饰吸收中国画墨分五色的方法，以平涂为主，结合勾、点、皴、染等中国画中的绘画技法，元代中国画改革宫廷拘谨的风格而富写意性，这种写意性是将墨分五色之后，采用勾、点、皴、染的技法进行自由的创作。元代青花亦是有着这种绘画风格，尤其是发展到明代的青花分水法更是中国画技法的灵活借鉴，通过这种分水渲染的方法，可以产生不同的浓淡变化，画面变幻丰富，层次分明，与纸上水墨绘画没有区别。陈浏《匋雅》中云：“青花又名淡描，同一色也见深见浅，有一瓶一罐而分至七色、九色之多者，娇翠欲滴。”［3］
2．清代中国画与粉彩瓷器的发展
瓷器粉彩装饰技法最初借鉴了中国画中的工笔技法，发展到后来新粉彩逐步由工笔转向写意，这也是受中国画中文人画技法的影响。中国画中的工笔画从宋代工笔花鸟发展到清代时期已相当成熟，宋代工笔以精谨细腻的笔法描绘景物，尤其是对花鸟画和人物画描绘的精细逼真，如刘道醇著的北宋绘画史论著作《圣朝名画评》记载：“广政中昶命筌与其子居寀于八卦殿画四时山水及诸禽鸟花卉等，至为精备。其年冬昶将出猎，因按鹰犬，其间一鹰，奋举臂者不能制，遂纵之，直入殿搏其所画翎羽。”［4］由上可见所画之工细。粉彩瓷器在“清三代”时期达到顶峰，此时的工笔画已相当成熟，再加上皇帝个人的审美趋向追求工细繁密的艺术效果，在瓷器上表现出粉彩绘画与中国工笔绘画追求工整细致的艺术形式，这是二者达到完全一致之所在。
3．近现代中国画与陶瓷新粉彩及新彩装饰的发展
近代中国画受西方绘画和各种文艺思潮的影响有了很大的变化。首先，以徐悲鸿为代表，注重写实性的绘画风格，这种风格注重借助西方绘画中的透视和光影运用于中国画中；
其次，以齐白石为代表，吸收传统中国画的艺术风格，借助晚清海派绘画追求写意性的特点，注重向文人画艺术的写意性特征的发展。
在近代，瓷器装饰上出现了浅绛彩，浅绛彩在晚清同治、光绪朝时期是流行的创新品种，浅绛彩引荐元代中国画中黄公望的“浅绛画”［5］，此绘画风格为何在近代瓷器上得以流行，主要归因于近代海派文人画艺术的兴起。但是，由于浅绛彩属于低温釉瓷器，放置久了颜色容易脱落，因此浅绛彩并没有得到长久的发展，虽然浅绛彩装饰发展的历史犹如昙花一现，但这足以看出中国浅绛画对瓷器浅绛彩装饰的影响。
可见，中国画的发展与陶瓷绘画的发展一脉相传，二者有着天然的联系，中国画深深地影响着瓷器绘画装饰的发展。
二、中国画技法在现代陶瓷装饰中的创新利用
1．中国画技法与青花装饰技法的创新
现代装饰画范文第5篇
装饰画是现代生活中不可缺少的一门艺术，它以丰富的内容、多变的形式、夸张的造型和色彩，直接表达着室内环境的整体思想和内涵，一幅好的装饰画在于对整个室内环境的烘托和各个空间的协调，为室内环境增添审美情趣，实现空间环境中各个要素的统一。
装饰画的概述
装饰画是伴随着人类早期艺术活动产生的，是一种抽象化和符号化的视觉艺术。早在新石器时代就有装饰画产生，原始人类在制作陶器的时候就有意识的将自然界中的动物植物、各种花纹抽象化和几何化，创造出许多精美的装饰图案。最早将装饰画用于空间环境的中的应该追溯到早期的墓室壁画，包括战国时期的帛画、汉代的画像砖、鲁灵光殿壁画，以及西方早起基督教艺术中的洞窟艺术等都属于装饰画的范畴。这些装饰画的特点是使用功能（或者是祭祀功能）大于装饰功能。而现代意义上的装饰画与之区别较大，装饰功能为主导，是一种并不是特别强调艺术性和审美情趣，但非常讲究与环境协调和美化效果的特殊艺术品。
装饰画的种类多种多样，从工具材料看，有国画、版画、油画，从内容看，有具象、抽象，从题材看，有人物、花鸟、风景，从风格来看，有现代有古典。装饰画作为一种纯视觉艺术，它注重形式感，相对缺少艺术性，它从视觉感受上协调室内空间，将整体环境空间提升到一种精神和内涵的统一。装饰画虽然具有相对的独立性，但作为特定空间的装饰，它从属于陈设，必须与室内各个要素相协调，与特定的空间环境及主体的审美相统一。
装饰画与室内空间色彩的关系
色彩是人天生赋予的感知力，色彩有着天生的感情表现性，能带给人最直接的心理感受。热烈、痛苦、神秘、安详都能透过色彩传递给观者。公共空间环境中的色彩基调是根据其使用功能和适用人群而设定的，好的色彩氛围对构建完整的空间环境具有重要作用，同样色彩运用不当，也会影响整个环境空间的基调，甚至影响其使用功能，造成人群的心理不适，从而影响整个设计意图。
装饰画作为绘画艺术的一种，本身带有视觉艺术的基本属性，它的色彩同样具有色彩所具有的所有特征，加之其画面所具有的抽象的或具象的物体形象，更容易对人的情绪和心理产生影响。因此，不同的空间环境在选择装饰画时要考虑到空间的功能与色调的统一，从而使装饰画更好的统一到整体的色调中。例如，咖啡厅对色彩的选择应注重色调明快、典雅、柔和，营造一种朦胧的、休闲的、小浪漫的情调，如英国的水彩画、海景画都是不错的选择。书房则以平和、安静、高雅的色调为主，可以悬挂一些卷轴画、书法，如水墨小品或浅绛山水等。
装饰画的内容（主题）与室内空间环境的关系
每一个独立的环境空间都表达着一种思想，这种思想会通过空间内的所有组合传达出来，装饰画的选择其实也是对空间文化和功能定位的一个选择。装饰画的内容多种多样，抽象的、具象的，现代的、古典的，中国的、外国的，但是不是所有的好的作品都适用于每一个空间。比如老上海的月份牌、经典的电影海报、明星海报，就不适于居家装饰，但如果放在酒吧就会增加复古的气氛和情调；
同样，餐厅里适于悬挂一些小幅静物作品，如果悬挂一幅风景作品就与就餐环境不相匹配。装饰画通过自身的构图、色彩、内容、整体风格，对于整个装饰空间的审美趣味和文化内涵起到“点睛”和诠释的作用。
装饰画对室内空间形态和空间环境的影响
空间环境因其功能不同，划分出相应的空间界面，形成不同空间形态，他们有其独特的结构特点，这些空间形态大部分是边界分明的，但有时出于功能或审美的需要，这些空间形态也会浑然一体。尽管功能与适用群体有所不同，但所有的空间的处理都是在风格的基础上对形色光等因素的合理运用，有共同的规律。
空间环境的风格也对装饰画的选择具有制约，装饰画是一个空间环境的亮点。它的风格往往会赋予空间环境一个整体面貌。装饰画的画面风格和形式内容如果与空间环境相吻合，就会更加突出整个空间的设计风格，使得整个空间环境趋于统一。装饰画的选择也是考验设计师设计理念与水准的一个标尺，装饰画的风格一定要与整体的设计语言相一致，否则就会给人感觉格格不入。例如，当下比较流行的几种设计风格：欧式风格讲究装饰的华丽、富贵与繁复，因此在装饰画的选择上要考虑与它气氛相符的作品，如巴洛克、洛可可风格的或者印象主义的油画作品，画面内容可以是风景也可以是人物，在色彩上突出典雅与富贵，再配以浮雕式的外框，以达到欧式风格中所追求的富丽华贵的气氛。如果是现代主义风格的简约式的空间，则需要考虑波普艺术、立体主义、极简主义的作品，画面以简洁的线条，错落的色块为主。再配合室内不锈钢的小雕塑（如布朗库西）给整个空间增添一种现代的、极具动感和清新的感觉。如中式风格的室内空间则需要考虑其色调和陈设特点，在装饰画的选择上应以卷轴画为主，也可用小幅山水、小品点缀，突出空间的人文气息和文化意蕴。
