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插花自我总结【五篇】【精选推荐】

时间:2023-06-23 13:50:05 来源:晨阳文秘网

我为什么会喜欢上用奇石创作“岁朝插花”呢?几年前的一天,我看到一本收藏书籍,上面介绍了“岁朝插花”和清供,让我这个对此方面有点孤陋寡闻的人大开眼界。原来,在中国古代,人们把农历正月初一,叫作元日,也叫下面是小编为大家整理的插花自我总结【五篇】【精选推荐】,供大家参考。

插花自我总结【五篇】

插花自我总结范文第1篇

我为什么会喜欢上用奇石创作“岁朝插花”呢?几年前的一天,我看到一本收藏书籍,上面介绍了“岁朝插花”和清供,让我这个对此方面有点孤陋寡闻的人大开眼界。原来,在中国古代,人们把农历正月初一,叫作元日,也叫岁朝。《尚书大传》对之释曰,“岁之朝,月之朝,日之朝,故称三朝”,指的正是农历正月初一。在我国传统文化中,在一年初始,在新春佳节,人们有许多习俗,比如吃团圆饭、点旺火、贴春联、放鞭炮……旧时还有许多地方和人家,每逢此时,还插上一瓶花,并与一些食品一起放置,供奉于堂上,以招祥祈福、礼神祭祖。对供奉用的插花,人们就称作为“岁朝插花”,也叫“岁朝供花”。如今,由于社会和人们生活环境的改变,岁朝之时,礼神祭祖的习俗已淡化和消失,“供花”这一形式也远离了老百姓的生活,但是,每逢新春之始,农历春节,人们庆贺新春,清扫房屋、贴窗花、挂彩灯等装饰美化居室,欢渡美好节日的习俗却没有变,特别是近年来,由于人们生活水平的提高,每逢过年,纷纷用鲜花装点居室、祝福美好生活的现象已十分普遍。因此,“岁朝插花”的形式,实际上又在各地、各族人民的生活中悄然兴起了。当然,它的意义已与旧时不再相同,大家插上几束应时节的花卉,装点美化自己的工作、生活空间和居室,悦人悦己,同时也将辞旧迎新的美好期盼和随缘、珍重的生活哲理,寄予和融入到一瓶花中,“插下”新一年的家庭、个人念想与美好愿望,此方式美哉、乐哉!

了解了“岁朝插花”,联想到现今人们对节日插花的喜爱,加上自己的藏石中有一些花的象形奇石,我便有了尝试用奇石创作“岁朝插花”的念头。我深知,好的、成功的创作,必须有一定的理论指导。我从两方面开始充实“理论”:一是开始收集学习有关“岁朝插花”的传统知识。

原来在中国古代,文人雅士们特别注重精神享受,他们都是那类在零星锁碎的日常生活中总能孕育出花园里五颜六色的妍丽,也可以滋养出原野上星星点点淡雅的人们。日常清枯寡淡的生活中,他们总能惹出些许雅致来,因此,有了“岁朝清供”与“岁朝插花”。所谓“清供”,又称“清玩”,是以寻常素淡之物供奉于年之初始之日。旧时的文人墨客在岁朝之日,自有许多闲情逸趣,他们或在案头摆上古瓶、古尊、字画、蔬果,插上应节时令的花草,或放上吉祥物件等,以表达迎新、赞春的美好心情。在历代的诗画中称之为“岁朝清供”。“岁朝清供”作为文人生活的雅趣,造就了艺术特别的题材门类,并在历史的长河中,逐渐发展成了诗、书、画,图文并茂的典型文人画。明人陈继儒在《小窗幽记》中不无感慨地说:“年中插花,盆中养石,虽是寻常供具,实关幽人性情,若非得趣,个中布置,何能生致”。旧时的“岁朝清供”讲究颇多,现今我们在古人画中看到的“岁朝清供”图,从其读到的是它给人以祥和、欢乐的感受和祈福的心愿,同时,还领略了画家高雅的审美情趣和深厚的文化素养。

再是关注和学习插花方面的常识。

我得知,我国的传统插花有四大类形式:即文人插花、佛前供花、民间插花、宫廷插花。其中,佳作都是以文人为主。古代插花需要重“三境”:心境、情境和物境。文人插花往往追求雅致,因此,一般不会超过四种颜色,不同季节,也有不同的插花方式。在古代中国,插花被视为“酷者”的艺术。它需要仔细品味,用心体悟,用崇敬之心来创作。唐代罗虬在《花九锡》中对插花进行了概述“一、重顶帷(障风);
二、金剪刀(剪折);
三、甘泉(浸);
四、玉缸(贮);
五、雕文台座(安置);
六、画图;
七、翻曲;
八、美醑(赏);
九、新诗(咏)”。插花与绘画、诗歌、文学等古典艺术有着异曲同工之妙,通过这样方式,能让人们涉猎很多东西,向外可以看到一个广阔无垠的世界,向内可以看到深遂无比的内心世界。比如在我们中国,爱情之花是芍药,“两情相悦,赠之以芍药”;
母亲之花是忘忧草,它种在家门口,希望游子能忘记忧伤;
还有牵牛花,别名朝颜……我们的祖先把花卉取名取的多么美啊!花美需人赏,自然,赏也是有讲究、有方法的。如隋唐时期,欣赏插花讲究边饮美酒,边听乐曲,还不时即兴咏诗,融插花、生活与娱乐于一体,这种鉴赏方式称为“酒赏”。到明代时,袁宏道对插花的审美要求更高一层,将插花与品茗相结合,谓之“茗赏”,这与之前朝代大异其趣,其注重品位,即赏花要花品兼得,重清香幽美之情趣和韵味等。在各种形式的花赏中,以“茗赏”最高雅。“岁朝插花”和文人插花都十分讲究,非常儒雅,是古代文人士大夫们的一种对美的追求的体现与再现,更是一种艺术。当了解了这些“岁朝插花”的传统和传统插花知识后,使我更加衷情于“玩”奇石“岁朝插花”了。

经过“理论”的准备后,我开始了奇石“岁朝插花”的创作。根据奇石的固有特点,参照古代“岁朝插花”的传统形式,我把彰显奇石特色、遵循传统、吸纳当今理念和元素等要素紧密相结合,确定了创作“岁朝插花”,以低花、堆花、花篮式为主;
选用插花花瓶,力求要用天然成型之物,最好也是奇石的,以彰显天然成趣之美。

插花自我总结范文第2篇

由于插花作品的装饰性很强,对周围环境起到画龙点睛、立竿见影的美化效果。在这样优雅、温馨的环境中,人与人之间自然会显得亲切、友爱,可以进入融洽的相处状态。因此,插花艺术在社会发展中起着改善人际关系的作用。插花作品的创作不仅凝聚了插花者的心血和智慧,而且陶冶了情操。因为要使自己的插花作品有所提高,首先就是要提高自身的文化修养和审美能力,然后才能获得更多的创作灵感;
对于插花作品的鉴赏者来说,也是陶冶情操的一个过程,充分体现了鉴赏者精神文化素质的提高。插花行业是园艺行业的一个分支,插花行业的发展离不开其辅助行业的发展,两者相辅相成、相互影响。所以,插花行业的掘起,使得鲜切花的生产、干燥花的生产、花器制作业等辅助行业都相应的得到了推动发展。例如:花束、花篮、瓶花的发展,促进了各种包装业、花器业的发展;
艺术类插花的发展,带动了艺术设计的发展;
插花作品需要摆放在各种机架上,从而促进了木器、塑料器具等工艺的发展。插花行业的发展程度,在某种程度上标明了一国经济的发展程度。闭门造车不可以求发展,对外交流是发展的上策,这样必然会推动国与国之间的文化交流,从而推动国际经济的发展。

二、高职院校插花技艺与盆景制作课程的教学目标

插花技艺与盆景制作课程是高等职业院校园艺、园林专业的一门重要课程。随着插花行业的发展,就业岗位的需要,社会对高等职业院校的培养目标有了更高的要求,即培养高素质应用型插花人才。这就要求我们的插花技艺与盆景制作课程必须改革,应该从社会需要的角度方面去考虑,从学生能力建设的视角出发,重点培养学生的实践应用能力和职业能力,突出“新、实、浅”三个特点,其中,“新”是指超前的岗位技术知识,“实”是指学生实际应用,亲自体验岗位工作“,浅”是指用通俗易懂的教法将知识传授给学生。

三、高职院校插花技艺与盆景制作课程目前的发展状况

当前,许多高等职业院校开设了插花技艺及盆景制作课程,但是存在的问题有很多,具体表现在:(1)将《插花艺术》课程设置成考查或选修课程,不受学生重视。(2)总学时数较少(一般为36学时左右),且理论教学时数大大多于实训教学时数。(3)实训条件简陋,不能满足实训的具体要求。(4)实训环节的考核比例太小。

四、《插花艺术》课程在高职院校的发展对策

插花行业的岗位技能包括识别、保养、处理花材;
制作各种插花作品;
介绍东、西方花卉文化;
插花作品的保养;
经营花店等。这些内容也是我们的插花技艺与盆景制作课程的基础教学内容,这就要求我们一定要重视这些基础教学内容,采用理论学习、实训和顶岗实习相结合的方式培养学生,培养学生成为真正的插花应用型人才。知名花艺师、广州金肯花艺学院院长钟伟雄曾经从花店经营的角度阐述了花艺基础教育的重要性,他说:在原来教育模式下毕业的学生去开花店,要想在市场上立足,和老花店公平竞争,经验上没有优势,只有在花艺基本功上下功夫。由此可见,花艺基础教育的重要性。但是从目前来看,学生掌握的实践技能都不扎实。为了适应插花事业的蓬勃发展,满足插花行业就业岗位的需要,培养更多的优秀插花技能者,我们高职院校可在以下方面改进《插花艺术》课程的教学,以适应社会发展的需要。

1.增加《插花艺术》课程的总学时数,进一步延长实训环节的课时数,以提高学生的实践技能。在实践教学中紧抓时代感与民族性,及时更新教学内容,因为插花艺术具有日新月异的变化趋势。

2.教学内容应满足时代感,应及时将插花艺术的前沿知识传授给学生,以适应岗位工作的需要。

3.在《插花艺术》课程教学的后半阶段与市场接轨,让学生进入社会定岗实习,亲自体验有关插花行业的工作。

4.在校内开展有意义的插花比赛,提高学生的插花兴趣。提出奖励措施,鼓励学生考取插花员职业资格证书。

插花自我总结范文第3篇

关键词:东方插花艺术;
西方插花;
特点;
原因

中图分类号:J01 文献标识码:A 文章编号:2095-4115(2013)11-43-2

一、 前言

插花艺术历史悠久,源远流长,流派众多,但是从总体上来说,可以分为两类,一类是东方插花,以中国和日本为代表,另一类是西式插花,以欧美等国为代表。东西方的插花艺术因其历史及地域的影响,其所表现出的风格特点也不尽相同。大体上来说,东方的插花更加注重的是整体的线条美、意境美和自然的姿态美,而西方的插花艺术更多的是讲究热情奔放的美感,讲究的是整体的几何造型。

二、东方式插花艺术的特点

东方式的插花艺术的主要代表就是中、日两国,其中日本的插花艺术源于中国,但经过近千年的发展之后也形成了自己独有的特点,总体来说,就是深受几千年来儒家思想的影响。在传统的文化积淀下,东方式的插花艺术逐渐形成了追求意境美、线条美、自然姿态美的审美趣味,其具体的风格特点如下:

(一)不求数量,更多的是要画龙点睛。东方的插花艺术非常讲究用青枝绿叶来衬托鲜花的美好,对造型进行勾勒,经常用到松、竹、梅等枝叶。

(二) 强调线条和自然姿态的美。东方式的插花追求的是线条的自然流畅和构图的意境深长,自然的姿态美胜于一切,或是两三杆青竹,或是一两朵折枝花卉,或是幽静的风景小品,都要求自然流畅。东方式的插花艺术要求遵循由3大主枝构成的不等边三角形的定位法原则,但是也要力求“合同于一体”,不能拘泥于规则。

(三) 用花要求简洁明快,朴素大方,不追求花色和数量的多寡。东方式插花较为淡雅,在花色选择上,一般多是只用两三种,在对色彩的处理方面,对比色方面运用的较多,比如说在容器的选用方面,其色调要可以更好的反衬花卉的效果,当然冲突不能过重,协调色的作用也就十分重要,所以,枝叶的衬托作用也就显现出来了。

(四) 注重诗情画意的意境美。色彩和线条并不是东方式插花的全部因素,用插花来传情达意才是东方式插花的主要目的。东方式插花讲究形神兼备,即不仅要能够欣赏到插花的外在形态美,还要能够深入地理解插花作品的富有深意的内涵美,追求其美的意境。“内外兼修”才是东方式插花的最重要特点。

三、西方式插花艺术的特点

西方式的插花艺术主要以欧美各国为代表,由于其历史、地域等因素与东方的截然不同,也就造就了其在插花艺术上有别于东方式插花的艺术风格,西方式的插花艺术多追求插花的造型,用花量大,而且色彩艳丽,富有理性。

(一) 西方式插花用花数量大。其讲究要有花木繁盛之感,所以用花多选用草木花卉,如百合、、月季、菖兰、香石竹、扶郎花等。

(二)讲究造型,一般多为几何构图。西方式插花多讲究对称,要求要有雍容华贵之态,例如对称式的球形、半球形、等腰三角形等,不对称式的则有新月形、S形等。

(三)色彩艳丽,气氛热烈。西方式的插花多追求强烈的色彩,要有雍容华贵之感。西方式的插花往往会在一件作品上选用多个颜色的花朵,将每个颜色进行组合,以形成多个彩色的块面,所以西方式的插花也常会被称为色块的插花;
当然,西方式插花有时也会将各种颜色的花混合在一起进行扦插,以创造出五彩缤纷的效果。

四、东西方插花艺术风格不同的原因

(一)东方式插花艺术特点形成的原因

东方式的插花深受东方特有的哲学思想所影响,而且也与文学艺术、建筑艺术等密切相关。而且以中、日两国为代表的东亚地域的人性格趋于内向稳重,喜欢探究的是事物的内涵,所以在进行插花时较多的追求的是插花艺术的意境美。

1、中国传统的儒家学说深深地浸润到东方式插花的的每个枝条中。先秦时期,我国的插花艺术开始起步,与此同时,孔子的儒家学说也已成型,经过几千年的发展,儒家学说已经深深的影响到我们生活的方方面面,儒家学说在插花方面,讲究的是人文之善与自然之美兼修,此思想也就随着中国文化的传播而在东亚地区流传开来。

2、东方式的插花是由中国传播开来的。而传统的中式插花的形成基础则是基于文学艺术的全面发展。中国的书法、绘画、诗词歌赋、戏曲等对东方插花艺术产生了极为深远的影响。另外,东方式的插花枝条众多,是为了追求枝条带来的外延美,这无不与传统的中国文化密切相关。

(二)西方式插花艺术特点形成的原因

1、 西方式的插花艺术与其民风和地域密切相关。西方人性格多奔放,讲究征服自然,酷爱冒险,所以其体现到插花上的特点也就是注重色彩美和形式美,讲究插花作品所要达到的整体效果,而对作品的深刻意境则没有过多追求。

2、 西方的哲学思想大多比较强调理性,讲求一切事物都要“唯理”。将一切物体程式化、规范化的思想深深地影响了插花艺术的发展。所以,西方式的插花多讲究的是色块、色彩的热烈绚丽,以此来营造热烈奔放的气氛。

参考文献:

[1]李林,唐世斌,林倩.提高学生动手能力――插花艺术课程实验教学改革探索[J].高教论坛,2010,(07).

[2]沈鹏飞.中国古典插花艺术的特点及影响因素[J].合肥学院学报(社会科学版),2007,(06).

[3]刘薇萍,杨从玉,宛成刚,汪海平.中国艺术插花意境[J].中国花卉园艺,2004,(07).

插花自我总结范文第4篇

关键词:插花艺术;
教学内容;
花艺设计;
区别

中图分类号:S688 文献标识码:A

插花艺术指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术和艺术加工,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。纵观历史,插花艺术在我国的唐宋朝代就有所发展。随着我国园林教育事业的不断发展,在我国高职园林专业与旅游及酒店管理专业中,插花艺术早已入课堂,作为一门专业技能课程。

1 插花艺术课程教学中存在的问题

1.1 教学模式单一化

在园林专业中,插花艺术大多数都是作为一门选修课程。因此这门课程的课时安排较少,学生在较短的时间内不能既熟练地掌握了插花艺术的理论知识,又能很好地应用到实践中,具备成熟的插花技巧,因此学生在这门课的学习中仍存在客观障碍。教学模式仍然是按照教材内容,按部就班地向学生传授插花技术,但是这门课程的实践性比较强,需要学生具有一定的创新思维以及动手能力,因此在传统的教学模式中,教学内容比较枯燥,学生感到难度较大,实践起来有一定困难,最终难以实现插花艺术的教学目标。

1.2 理论与实践结合较差

插花艺术是经过一定的技术,例如修剪、整枝、弯曲等,并进行艺术加工,在构思上展现新颖性,造型上具有高度的欣赏性,配色上讲究色彩的和谐,配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品,通过对花卉的定格,表达一种意境。因此插花艺术讲究的是实践,而不是理论。现在大多数学校的教学中,给学生动手的机会较少,学生难以将理论与实践结合起来,哪怕是具备了系统了理论知识,到真正实践的时候也无从下手。由于学校的客观条件有限,学生很少有机会能亲自进行鲜花的插花实践,以及一些比赛类的活动,进而导致学生的动手那能力较差,教学效果不佳。

2 插花艺术与花艺设计内容的主要区别

2.1 创作条件和过程

插花艺术是指将剪切下来的植物的花果枝叶作为素材,经过技术加工和艺术修饰,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言,插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”作为主要素材,花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致。

2.2 审美情感的表达

审美情感的表达是插花艺术与花艺设计的最本质区别。插花艺术中,作者表达的情感是作者对于现实生活以及自然界的景象产生情感的共鸣,基于对于事物的联想进行创作,是在生活的基础上,个人审美情感的集中表达。插花艺术作品的特点是不受客观因素影响,作品主要关注内在感情的抒发,增添作品的艺术性与思想性。

花艺设计作品中,创作者的情感表达不仅仅是个人的情绪,更多的是一部分人的情感集中。所以,花艺设计若要吸引数量较多的人,在审美情感上要引起共鸣。因此要应用不同类型的材料,根据环境的需要进行创作,具有高度的审美性。

3 优化插花艺术教学模式的途径

3.1 创新教学模式

3.1.1 利用多媒体

随着科技的不断进步,现代技术不断应用到课堂中,尤其是多媒体教学方式,教师在授课的过程中可以展示图片以及视频,结合教材进行讲解。教师还可以展示一些优秀的插花艺术作品,播放一些插花比赛的影像资料等。丰富课堂的内容,活跃课堂的气氛,调动学生的学习积极性。

3.1.2 增加案例

教师要建立自己的教学体系,充分利用教材,设计案例。教师要做好示范,通过经典的例子,培养学生对于插花艺术的创造性思维,鼓励学生在案例的基础上不断创新,提高自身的专业水平。

3.2 增强课程的实践性

3.2.1 科学制定教学计划

教师在插花艺术教学中,要合理制定教学计划,合理安排课时,增加实践的内容。注重将理论与实际相结合,根据课标要求,在帮助学生掌握理论知识的同时,强调内容的实践性。在教学计划中,可以安排学生进行动手实践以及参加一些插花艺术活动、比赛等。

3.2.2 优化实践教学的环节

由于插花艺术课程本身具有的实践性,教师要帮助学生在一定的时间内实现最优的学习效果。因此教师在实践教学课程的每个环节都要精心设计,以实现教学目标。在创作理念方面,教师要帮助学生打开思路,通过正确的示范,引导学生自己进行创作,同时要保证每个学生都有机会进行实践。学生可以独自完成,也可以自由组队完成作品。教师对于学生的作品要进行充分的评价,要总结学生在插花实践中遇到的困难,及时补充知识点的漏洞。教师可以通过多种形式,让学生充分发挥自己的想象力,并且予以恰当的指导,对于学生作品中存在的问题进行分析。对于学生的优秀作品,可以作为优秀范例,在班级内进行鉴赏,让学生之间优势互补,共同提高。

3.2.3 创新实践手段

教师要根据学生的基本情况,从实际出发,适当地利用创新的教学方式帮助学生完成学习。教师在完成一些插花基础内容的同时,要适当地扩展内容,增添一些综合性内容,让学生更全方位地掌握插花的技巧。在教学过程中,要逐步打破传统的教学模式,充分发挥学生的主观能动性,培养学生的创新精神。

4 结语

插花艺术的教学过程中,要通过与花艺设计作对比,凸显特性,并不断优化教学模式,改革教学手段,增加课程的实践性,培养学生的动手能力与实操能力,教师通过正确的启发和引导,帮助学生熟练掌握插花艺术技能。

参考文献

[1] 谢利娟.融工作、学习于一体的“插花与花艺设计”实境式教学模式初探[J].中国林业教育,2010(03).

插花自我总结范文第5篇

关键词高职插花艺术教学研究中图分类号:G712文献标识码:A

1 高职院校开设插花艺术课程的必要性

1.1 宏扬民族文化,提高艺术修养

插花艺术是以切花花材为主要素材,配合将其稳固的器材,经过艺术构思和适当的剪裁整形及摆插,以表现生态美与自然美的一门造型艺术和实用技术。

插花是一种高雅的文化艺术活动,在中国发迹甚早,至唐宋年间已有系统的论著,明代达到高峰,但到了清朝以后便一蹶不振。东方式插花起源于中国,隋唐时东传入日本,在日本得到发扬光大,形成花道,并风靡全世界。高职院校开设插花艺术课程可以发掘和宏扬中华插花艺术,使这一宝贵的文化遗产重放异彩,同时也有利于提高学生的文化艺术修养。

1.2 市场需求

插花产业在我国起步相对较晚,但近年来随着我国经济的发展和居民生活水平的不断提高,人们对花卉艺术的鉴赏水平越来越高,花卉艺术消费也是一片欣欣向荣。由于国内大型花卉市场及专业花店数量的快速增长,婚庆服务行业的发展,插花已经成为热门的行业,高级插花师在市场上供不应求。针对市场对人才的需求,全国各地高职院校纷纷开设了插花艺术这门课程,插花艺术已成为高职院校园艺、园林、环境设计、城市规划、生态旅游、酒店管理等专业必修课,同时其他专业也纷纷将其列入公选课,供学生选修。

2 插花艺术理论教学体系

插花艺术是一门以观赏植物为对象,研究美学应用的一门重要的专业特色课程,是集观赏植物、园林艺术原理、色彩设计、造型设计、美学设计、花卉应用等技术为一体的综合性科学,具有丰富的理论知识。理论课以多媒体教学为主,遵循由浅入深,循序渐进的原则,采用启发式教学方式,结合具体实例进行分析和讲解,使学生能在一定程度上达到学以致用。通过理论课的教学,可以使学生了解插花艺术的发展历程和各种插花艺术的风格特点,掌握插花的技巧,从而引发对插花艺术创作的激情。

2.1 插花艺术的概述及插花基本知识

讲述插花艺术的定义、分类、特点及作用,插花艺术的起源,中国、日本及西方插花艺术的发展简史,插花的器具、花材的种类、花材的采集与选购、包扎、保养,花材的修剪、弯曲造型、固定等基本技能,插花造型的质感、形态与色彩等基本要素,均衡与稳定、多样与统一、对比与调和、韵律与动感等基本原理。

2.2 东方式插花

东方传统插花艺术的创作理念与法则,写景式插花对布局、花材的选配、容器配件的陪衬,写景写意的表现技法的要求,直立型、直上型、倾斜型、平展型、下垂型、对称型、合并花型、写景式插花等东方传统插花的基本花型插作技法,中国古典插花的花型及意念。

2.3 西方插花艺术

西方传统插花艺术的特点与风格,传统几何型插花造型设计对花材搭配、花器及花枝长度以及色彩的要求,三角型、倒T型、L型、水平型、半球型、椭圆型、放射型、弯月型和S型插花的基本技法。

2.4 现代插花艺术

随着社会的进步,科学技术、现代艺术得到蓬勃发展,东西方文化加强了交流,根植于文学、艺术、园林的插花艺术也得以极大的进步,运用各种新思想、新流派、新手法、新技巧、新花型的现代插花艺术应运而生。主要讲述花篮、小品花、微型花、浮花、壁挂花、花束、捧花、头花、胸花、腕花、肩花、丝带花、缎带花、花车及人造花的制作技法。

3 插花艺术实践教学的开展

插花艺术是一门操作性和创新性很强的课程,且实验材料为鲜花材。在实践教学中将传统的课堂实验与高职院校的教学特点相结合,创新的开展顶岗实习、职业资格鉴定、各级职业技能竞赛,不仅有利于节约教学资源,还能培养学生的竞争意识,提高实践动手能力和团队协作能力。

3.1 课堂实践教学

插花看似简单容易,然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合,也不是简单的造型,而是以形传神,形神兼备,以情动人,溶生活、知识、艺术为一体的艺术创作活动。

3.1.1 教师示范与学生模仿

插花艺术本身是一种创新艺术,需要不断地创新,通过动手实践从模仿到创作,尽可能获得较多的实践机会,培养学生的创新能力。所有的创造力,都来自于最初的模仿和学习,模仿便成为了插花艺术课程实践教学的重要环节。学生刚学习插花时谈不上自由发挥和创作,甚至有无从下手的感觉,因此在最初阶段,老师需要亲自示范现场插出一件作品,让学生模仿制作,体会插花的方法及规律。

3.1.2 学生分组实操与独立创作

学生以组为单位收集插花图片资料,然后模仿图片插出作品,在模仿中逐渐加入创作的成分,为后面的独立创作打下基础。开始学习插花时把学生分成3~5人一个小组,学生可以相互帮助,提高技艺。到了学习的后期,特别是创作期,再要求每个学生都能独立设计并完成作品,这样可充分发挥个人的想象力、思维力和创造力。

3.1.3 教师点评和学生互评

插花作品完成后,以点评、互评、讨论与总结等形式,从作品的构图与整体效果、花材的运用与配合、色彩的搭配、主题与意境、创意、插花技巧等方面,对每个插花作品做出评价,从而培养学生发表自己对插花艺术探究过程的感受和体会,提高审美能力。

3.2 顶岗实习

顶岗实习是高职教育的一大特色,不同于其它的实习方式,学生必须完全履行其实习岗位的所有职责,独当一面,具有很大的挑战性,对学生的实践能力锻炼有很大的作用。插花艺术课程可以结合高职教育的这一特点,在教学中适时开展顶岗实训,即学生在学习本门课程时,安排到花店、酒店、会所、婚庆公司进行为期数周的顶岗实习,将所学的专业理论知识运用于具体实践中,在实践中提高和完善,并加以创新。

3.3 开展职业技能鉴定

职业技能鉴定是一项基于职业技能水平的考核活动,它是由考试考核机构对劳动者从事某种职业所应掌握的技术理论知识和实际操作能力做出客观的评价。职业资格证书是表明劳动者具有从事某一职业所必备的学识和技能的证明。在学完本课程后,要求学生参加花艺师、花卉园艺师等职业资格鉴定考试,获得相应的职业资格证书,在应试的过程中,更有利于学生的实践动手能力的提高和升华。

3.4 组织职业技能竞赛

组织学生参加全国职业院校技能大赛、全国高等农业职业院校插花技能大赛、各地花协举办的插花技能大赛以及学院内部举行的插花大赛,把大赛作为进一步检验实践教学成果的手段。技能大赛能促进专业技能的提高,激发学生浓厚的学习兴趣,同时技能大赛吸收了行业发展的新技术,赋予了课程教学新的内涵。既起到了示范教学的作用,又反映了最新的职业技能要求和行业对技能型人才的需求。

参考文献

[1]黎佩霞,范燕萍.插花艺术基础.中国农业出版社,1993.10.

[2]宛成刚.插花艺术.上海交通大学出版社,2005.1.

[3]范洲衡,郑志勇.插花艺术.中国农业大学出版社,2009.1.