所谓国学，学术界有种种说法。邓实认为，国学是“一国所自有之学”（《国学讲习记》），章太炎认为是“一国固有之学术”（《国学讲演录》）。也就是说，他们认为国学就是中国学术的总体或中国学术的简称。具体而言，下面是小编为大家整理的中国教育论文【五篇】,供大家参考。
中国教育论文范文第1篇
关键词：国学经典；
中小学；
语文教学
一、国学及当代国学热
所谓国学，学术界有种种说法。邓实认为，国学是“一国所自有之学” （《国学讲习记》），章太炎认为是“一国固有之学术”（《国学讲演录》）。也就是说，他们认为国学就是中国学术的总体或中国学术的简称。具体而言，国学是指以儒家思想为主的中华传统文化，它包括中国古代的哲学、文学、历史、地理、政治、经济、教育、宗教、艺术、医学等诸多方面。
以儒家为代表的中华传统文化影响了我们国家长达两千多年，只是到了近代走向衰落，许多学者把原因归结为中国传统思想文化对人们思想的禁锢。五四运动和新文化运动所倡导的西方的“民主与科学”，“打倒孔家店”等口号，对传统文化展开全面的否定和批判，沉重地打击了国学的发展。
改革开放以来，随着我国国力的强大，国家开始推行国学复兴计划，在140个国家建立510多个孔子学院（截至2016年底），整个社会也出现了回归传统文化的国学热现象。
二、学经典
国学经典泛指中华传统文化中各领域具有代表性的经典作品。以《四库全书》的题材类目来划分，国学经典应分为经、史、子、集四部，但就国学经典的内容而言，儒家著作和学说是重中之重。
中小学语文教学中的国学经典包括三个方面的内容。一是儒家、道家的经典著作，如《大学》《中庸》《论语》《孟子》《老子》《庄子》等。二是优秀的古代诗歌散文，如《古文观止》《诗经》、唐诗、宋词、元曲等。三是自宋代以来广泛流传的蒙学作品，如《百家姓》《三字经》《千字文》《千家书》《弟子规》等。
三、中小学语文教学中加强国学经典教育的策略
1.教材的选定要合理
目前适合中小学生学习的国学教材有三部， 一是《中国传统文化教育全国中小学实验教材》，由人民教育出版社出版；
二是《青少年国学文化读本》，由岳麓书社出版；
三是《中华文化基础教材》，是台湾版教材，由中华书局引进并修订。这几部教材的内容以中小学教育中的国学经典为主。
此处着重介绍人教版《中国传统文化教育全国中小学实验教材》。此教材分“蒙学基础”“诗词美学基础”“经典子集研修”和“传统文化与艺术”四大模块。“蒙学基础”模块主要为培养学生中国传统文化与行为规范的书目，如《弟子规》《三字经》《千字文》。“诗词美学基础”主要包括儿童诗词韵律美学基础和古典诗词欣赏方面的作品，如《声律启蒙》《中国古典诗词欣赏》等。《中国古典诗词欣赏》属选用教材，分诗卷和词卷两部分，不含人教版语文教学大纲规定的70余首必修诗词。“经典子集研修”模块主要包括《论语》《孟子》《大学》《中庸》《孙子兵法》《道德经》等作品。以上模块均含“原文”“译解”“知识拓展”三部分。
“传统文化与艺术”模块属于各模块的附加部分，包括“中国传统书法艺术欣赏”“中国传统绘画艺术欣赏”“中国传统音乐欣赏”“中国古建筑美学欣赏”“中国瓷器文化”“中国玉器文化”“中国传统历法与节日”“中医与儿童保健”“茶道、年画、京剧脸谱艺术欣赏”等内容。
该书编者为各书的学习次序作了详细的安排。一年级至八年级依次学习《弟子规》《三字经》《千字文》《声律启蒙》《论语》《孟子》《孙子兵法》《大学》《中庸》，高中一年级为《古文观止》，高中二年级为《道德经》。
除了选用的国学读本之外，师生也可以根据实际需要编写适合本校的校本教材。
2.教师应注意国学经典教育方法
国学经典教学虽可运用现代信息技术，但也应重视传统手段。教师更要明白一个道理，即读国学经典和读一般知识性的书不一样。知识性的书是有机械结构的，前面懂，后面才能懂，整本书是连贯的。而国学经典，智慧遍洒任一角落，不一定有连续性，因此不必要求学生对其内容全部理解。再加上此时学生的记忆力特别好，在学生还不具备对古诗文经典的充分理解力的时候，就把经典交给他们，乍一看莽撞，实际上却是文明传代的绝佳措施，由经典奠基可以激发他们的文化向往。
3.要注重品德教育
我们培养的学生，要有对个人、对国家、对人类的责任感。如果学校教育只重视知识，不重视德性培养，那么培养的人越有知识，越可能成为社会的“祸害”。国学经典作品注重培养人的品德，这有利于加强学生的品德教育。“蒙以养正圣功也”，国学经典的作用非常大。
中国教育论文范文第2篇
关键词：中国画；
审美教育；
高校教学
在目前的高校中国画教学过程中，教师往往注重在具体绘画技法上对学生的指导，而忽略对中国画的审美教育。这就使很多学生在面对一张中国画作品时不知道如何对其进行审美并从中汲取自己所需要的绘画养分，进而导致学生在之后自己进行创作时不能分清什么样的创作才是精彩的作品，对自己的绘画创作也没有信心，没有具体的创作方向和头绪，所以，在高校教学中，只有首先使学生明白如何对中国画进行审美，才可能使他们在今后自己的绘画创作中把这种美继续延伸和表现出来。陆俨少先生在《画语录》中曾说过：“学画要做到四个多，即：看得多、听得多、想的多、画的多。”笔者认为，陆俨少先生的这段话道出的就是学习中国画的几个关键要点，即“看、听、想、画”。其中，他把“看”放在第一位，其次是“听”和“想”，而把我们平时上课时候最注重教授给学生的“画”放在了最后，这也正说明了在学习中国画时“看”——也即对中国画审读和审美的学习及提升的重要性。以笔者自身这些年的高校教学经验来看，“看”是目前在高校中国画课堂教育中较为薄弱而且容易被忽略的一个教学环节，而这个“看”具有深刻的含义，更确切地说可以称之为“读”——当我们面对一张精彩的画作，我们不能走马观花或蜻蜓点水般对绘画匆匆地一眼带过，而是要对画面进行深入分析和研究，要慢慢体会其中的美，要静下心来，认真地“读”画，慢慢地以中国画的专业视角分析画面，要找到画面审美的可取之处，这其实也正是对画面进行审美的过程。
一、中国画审美教育之“读笔墨”
西方绘画理念和教学方法的渗入对我国现在高校的中国画教学模式影响很大。在学生进入高校前对美术方面的学习统统是素描、水粉、速写，在进入大学的第一年，也往往开设有素描、色彩、速写等西方绘画的基础性课程学习，之后才是对自己所学专业的学习。这种学习顺序对中国画专业的学生存在一定的益处，但同时也有很大的弊端——这种教育模式可以使学生了解西方绘画的表现形式、绘画语言、观察方法，使学生了解西方绘画艺术的发展和进程，可是也往往会使学生先入为主地全盘接受西方绘画理念，不能把所学西方绘画理念为画中国画服务，甚至影响和阻碍学生对中国画的学习。在高校国画教学中，我们必须使学生明白，中国绘画艺术与西方绘画是存在很大区别的，在对所描绘物像的观察方法和表现技法上也存在极大的差异，中国画是我国民族高度智慧的结晶，它有自身鲜明的民族特色，中国传统绘画的材料和理念有其自身独特的审美方法和审美形式。首先，很重要的一点就是对中国画笔墨关系的认识。中国画是一种以水墨来表现物像的绘画方式，它以毛笔蘸水和墨在宣纸上通过用毛笔的笔锋、笔肚、笔根配以中锋、侧锋、逆锋、轻重、提按、顿挫、转折等动作来创作。中国画的笔墨，不但注重对自然的刻画，也注重对画家内心世界的表现和笔墨自身的变化气象的表达。它追求的是一种“笔墨心象”。所谓“心象”，即在物体没有出现在绘画者眼前的时候，绘画者心里对该物体的印象和体会。这种笔墨绘画方式，追求的不是对具体事物的完全再现，但也不是完全的抽象，它追求的是正如齐白石所说的“妙在似与不似之间”的一种意象，这就使中国画的笔墨有了极为灵活的运用方式和表现方法，可以根据不同画家的不同需要，使用不同的笔墨关系进行绘画创作。如宋代的徐熙和黄荃，同为花鸟画家，可是对笔墨的理解和运用却完全不同，徐熙的画面笔墨关系富丽堂皇，而黄荃的画面风格野逸洒脱，所以才有了后世“黄家富贵，徐家野逸”的说法。又如明代的徐渭，他的画笔墨酣畅淋漓，恣意纵横，表现了他一生的命运多舛。徐渭多才多艺，在诗歌、戏曲、书画等方面都有造诣，被称为“明代三才子”之一，可是他在科举的道路上却屡屡受挫，考了八次也未能中举，在生活中也是多有磨难，这些人生经历使他在绘画艺术上的风格也独树一帜，具有强烈的个性，他的画面笔墨豪放，他的泼墨写意花鸟画自成一家，如他的《墨葡萄图》，画中的水墨葡萄鲜嫩欲滴，形象生动，茂盛的叶子是以不同大小、浓淡不一的墨块组成，不求形似，风格疏散，更题有“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风；
笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”的诗句，表达了画家的失意和落寞。清代“四僧之一”弘仁的画面笔墨高冷孤寂，苍劲整洁，他的画面善于用折带皴和干笔渴墨，画面荒凉孤寂，显示了他与当时世事的格格不入和性格中的清高之气。今天我们看到的一些历代传世名画，仍是“元气淋漓障犹湿”的笔墨气象，画中笔墨变化灵动，在宣纸上渗化发挥，所画物像充满生机，这正是在教学中需要引导学生学习之处。
二、中国画审美教育之“读线条”
其次是对中国画线的审美，要在教学中教会学生如何认识线条和欣赏线条。线是中国画造型的基本绘画语言，也是中国画的重要绘画表现手法，它不但具有很强的表现力，也充满了节奏感和韵律感，具有很强的形式美感。在对中国画的审美中，线所表现的形式美是一个重要的审美衡量标准，它不但要流畅、简洁，还要有粗细浓淡变化，有疏密组织关系，有虚实繁简安排，要能连续交错、浓淡穿插，它不但要塑造物像形体，更要表现物像的质感和阴阳，所以画面中的线条要有笔力，也就是常说的力透纸背，同时，线条要有自身的气质，要有速度和情绪，要在画面中和谐统一。如《八十七神仙图卷》，其线条生动地表现了诸仙的形象，线条不但圆润流畅，更是变化多样，丰富而不凌乱，对女仙面部和五官的刻画，以及身上衣服和头饰的绘制都相当精妙，它把中国画中对线条的审美完美地展示了出来，线条自身的飘逸流畅、抑扬顿挫，都诠释了中国画线条的审美。
三、中国画审美教育之“读构图”
再次是要在教学中教会学生有意识的分析画面的构图，要学会“读构图”。中国画经过长期的历史演变，它的构图不像西方绘画那样有很多规矩和定律制约，而是为画面整体和绘画者表达情感服务的。如中国画构图上用的是散点透视，是根据不同需要把站在不同立足点看到的事物和绘画者自己想表现的事物有序的组织在同一幅画中，它表现的物像常常是超过真实而带有绘画者精神追求的，如北宋张择端的《清明上河图》。中国画的构图还有极具特色的卷轴、立轴、扇面等样式，但不论哪种构图样式，都讲究章法，画面通常要考虑整体的“置陈布势”，而不是一边一角的慢慢堆积，中国画的构图有一个全局观，虚实相生，疏密相间，宾主有序，是矛盾对立统一的集中体现。正如明代顾凝远在《画引》中的论述：“凡势欲左行者，必先用意于右，势欲右行者，必先用意于左。或上者，势欲下垂，或下者，势欲上耸等。”中国画的构图，还受到“道法自然”和“天人合一”思想的影响，追求与自然的高度和谐与统一，并且注重诗、书、画、印的完美结合，是对“诗情画意”的表达，具有浓郁的人文气息。
四、结语
所谓“十年树木，百年树人”说的就是教育是一项长期而伟大的事业。高校的中国画教学更是一项艰巨的工程。作为高校教师，不但要教授学生具体的绘画技法，更要培养学生的美学素质和审美能力。当代中国画坛在多重因素的影响下呈现出多元化的格局，这虽然丰富和拓展了中国画的绘画形式和绘画语言，使中国画呈现出更多的新风貌，但对于高校学生这个中国画学习群体，必须要坚持对中国画传统绘画的学习。作为高校教师，要使学生掌握如何对中国画进行审美，尤其是通过教授和引导学生通过“读笔墨”“读线条”“读构图”这几方面来了解中国画本身特有的民族特色，使学生体会到中国绘画的博大精深，让学生在把握传统中国画绘画审美的基础上研究自己绘画新面貌，探索自己绘画的创新之路。
作者:代国娟 单位:贵州省凯里学院艺术学
参考文献：
中国教育论文范文第3篇
关键词:外国文学教学;审美教育;教学方法
实质上，审美始终贯穿高校文科课程教学的始终，文学作品的欣赏、语言运用的分析等均是在进行审美教育。文学作品来源于生活，是对生活和艺术的描述，尽管并不具备直接的审美特点，但是文学作品具备自身所特有的审美特点。外国文学为高校汉语言文学专业的必修课，在教学过程中，不仅要向学生传授外国文学知识，还应该进行审美教育，提升学生知识水平的同时，提高学生的审美能力。
一、外国文学审美教育的必要性
高校外国文学教学中开展审美教育具有非常强的必要性，这可在审美教育在外国文学教学中的功能中体现出来。通过审美教育的开展，有利于提高学生的综合素质，形成正确的人生观，在教学的过程中，学生不仅可以对外国的文学史、文学理论等有所了解，同时，还可以锻炼文学作品的审美能力，在外国文学作品中，可以体现出西方社会当时的意识形态、价值观念等，在审美教育的作用下，可避免消极影响侵蚀学生［1］。在审美教育的作用下，学生的创造性思维能力可以得到提升，所谓创造性思维，是在对长期经验的归纳、总结以及逻辑分析基础上形成的，属于跳跃式的思维方式，属于“直觉”范畴，而审美活动同样以“直觉”为中心，利用主观的感受对审美对象进行感知，最终形成审美观点，外国文学教学中，审美教育实施的过程可锻炼学生的创造性思维，促进其提升。由此看来，高校在开展外国文学教学的过程中，审美教育有利于提升教学效果，促进学生全面发展，具有而非常重要的现实意义。
二、外国文学审美教育的教学方法
(一)在作品中感受美
依据外国文学教学大纲的要求，学生需掌握的外国文学作品数量比较多，短暂的大学时间无法达成教学大纲的要求，对此，教师应该指导学生学会正确的阅读，系统的对外国文学作品进行学习，并在学习中重视作家个性及流派特征的学习与分析，从而真正的实现带着审美的眼光欣赏和学习作品。新生入学后，教师将外国文学作品必读书目印发给学生，并逐步的指导学生学会阅读，在阅读的过程中，感受作品的美，如作品的情感美、人格美，从而实现审美的迁移，提升学生的审美能力。
(二)在作业中创造美
在学生的阅读中，课外阅读笔记有着非常重要的作用，能够激发学生的审美灵感。学期开学后，教师依据学生实际的状况，规定学生需要阅读的作品数量，并形成阅读笔记，教师并不对阅读笔记进行命题，而是由学生依据阅读的书目自行撰写。对于学生的课外阅读笔记，教师应该认真的批改和讲评，并挑出优秀的作品在学生中穿越，这个过程中，教师不仅可以了解学生的审美能力状况，还可以锻炼学生的审美能力［2］。此外，还可以针对具体的作品指定学生写作小论文。通过课外作业，让学生在完成作业的过程中创造美，增强学生的创造性思维，提升审美能力。
(三)在课堂教学中提升审美能力
在现代教学中，讨论教学法是比较有效的教学方法，通过讨论教学的开展，可以促使学生全面的参与到课堂教学中，提升教学效果，同时也可以激发学生的思维，提高学生的思维能力。外国文学教学中，审美教育的开展也可以利用讨论教学法，讨论可以针对整个作品来开展，也可以针对作家、作品中的某个人物、运用的某个词汇等来进行讨论，在这个过程中，不仅学生的学习兴趣并充分的激发出来，还可以充分的调动学生的思维能力，锻炼审美水平［3］。如在进行巴金《家》的教学时，教师可以针对心理描写词汇进行讨论，可以针对高觉新这个人物进行讨论，讨论中，学生的审美能力得到有效锻炼。
(四)利用多媒体陶冶学生情操
随着科学技术的发展，现代教学手段越来越丰富，并广泛的应用在教学中，有效的弥补了教师力所不能及的地方。在进行审美教育的过程中，可充分的利用现代教学手段，如多媒体、电视、音响等，展示出与外国文学作品相关的视频介绍、作品插图、精彩片段、改编的电影、配备的音乐等，让学生直观的感受作品中的美，进而在心中产生认同感与好奇心，在探索的过程中发现美、体会美，最终实现审美能力的提升。
结论:综上所述，在外国文学教学中，通过阅读作品、讨论教学、课外作业等多种方法，有效的渗透审美教育，从而促进学生审美能力的提升，实现学生的全面发展。
作者:王旭琴 单位:晋中师范高等专科学校
参考文献:
［1］赵琨．浅谈高校外国文学教学中的价值观教育［J］．教育教学论坛，2012，09:120－121．
中国教育论文范文第4篇
论文摘要:作者针对中小学语文中国学系统化教育做了一些理论和实践的探讨,包括在中小学语文教学中落实加强国学教育的必要性,并对在中小学语文教学中实现国学教育的系统化提出了建议。
每个国家都有自己的国学,它是这个国家国民生存、生活、思维方式的抽象与概括,是该国家国民智慧的结晶。作为华夏子孙,研究国学、提倡国学,是责无旁贷的事。而要普及国学,就必须振兴发展国学教育。今天,“国学热”渐起,让人们开始关注国学的同时,却也暴露了许多巫待解决的问题。为有效解决这些问题,以保证我国国学教育的持续发展,我认为,应当让今天的国学教育系统化,尤其要在中小学语文教学中得到落实加强[1]。
1、在中小学语文教学中落实加强国学教育的必要性
中小学阶段历时长,包括小学、初中和高中三个阶段,学生从6、7岁娃娃长成一个个健壮的青少年。所以说,中小学阶段是学生身体发育、接受知识教育、性格养成、人格塑造的重要阶段。“性格决定命运”,说明这个阶段的教育在某种程度上决定了学生个体一生的发展,是他人生当中很重要的一个阶段。而国学教育可以很好地引导他们了解并热爱祖国优秀的传统文化,学习古代圣贤的先进思想,并受之熏陶,懂得为人处世的道理,培养良好品格,以帮助他们健康成长。
中小学阶段是我国的九年义务制教育阶段的主要过程,这种强制性规定就决定了这种教育的最大普遍性;它的历时长,就使得接受教育者在数量上占绝对优势。所以说,中小学阶段的教育对于提高国民素质发挥其他阶段无与伦比的重要作用。国学教育要大规模推广,实现全民国民教育,那就必须紧紧地抓住这个主要的受教育群体,并加强落实。
中国教育论文范文第5篇
【论文摘要】新课标要求全面提高学生的人文精神，其中最重要的就是让学生从传统文化中学习忧患意识，接受爱国主义教育。本文认为，增强中学文言文教学中的爱国主义教育，需要从提升教师的文言文素养、在文言文中培养学生的忧患爱国意识以及把握正确的策略方法三个方面着手，才能达到人文素质教育的要求。
语文新课程标准的制定，为中学语文人文精神的提升奠定了基调:“在语文学习过程中，培养爱国主义情感、社会主义道德品质，逐步形成积极的人生态度和正确的价值观，提高文化品位和审美情趣”，而实现的基本途径在于“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧，关心当代文化生活，尊重多样文化，吸取人类优秀文化的营养。”利用传统文化特别是课本中的文言文，提升学生的人文素养，已是当今中学语文教育的重中之重。语文教学中人文精神的培养要求，放在首位的是爱国主义情感。爱国主义，作为人类的一种高尚情感和精神品格，常常表现在许多爱国诗人、文人的作品之中。忧患是表，爱国是本，忧国忧民的忧患意识，正是爱国爱民的爱国精神。教师应该在文言文教学的过程之中，引导学生体会作品中的忧患爱国意识，进行爱国主义教育。
1.提升教师的文言文素养
教学是一门艺术，而语文教学则更加具有艺术特性。通常而言，教师自身人文素养不高，是制约语文人文教育改进提高的瓶颈。WWw.133229.COm在语文教学课堂上，教师应该是主导者，去激发、调动学生的审美热情和独创冲动。实现这一要求的前提条件是教师自身应该充分理解文言文中作者要表达的爱国精神的实质性内容，才有可能在教学过程中感染学生。比如，在讲授杜甫《春望》这首诗的时候，教师应当了解，杜甫深受儒家思想影响，一直坚守着“仕不可不弘毅”的传统的士人精神。而“安史之乱”的时代背景，使得他对国家的命运充满了忧患，并以安定国家为己任。因此，当国家危乱的时候，他会“济时敢爱死”，立志“再使风俗纯”。教师只有在这样深刻理解作者爱国意识的前提下，才能明白杜甫与三春花、鸟移情共感的人文背景，感动自己，从而引导学生领会“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的惊心动魄，凄呛销魂。而在讲授这一文本的同时，也可以引导学生回忆《闻官军收河南河北》中“剑外忽闻收蓟北，初闻涕泪满衣裳”的诗句，体会作者既因国事而忧，亦为国事而乐的完整爱国情怀。在古文爱国主义教育的过程中，一切教学活动的实施，都离不开教师自身的人文素养。一旦缺乏对人文精神的体悟，教师的教学就会常常易带匠气，难以迸发出创造的激情，也无从感染学生，领会课程教学中的人文精神。语文教师的人文修养包括知识的积累程度、审美的感受力度、创造力的提升程度等，加强文言文中的爱国主义教育，全面提高教师的人文素养，势在必行。
2.在文言文中培养学生的忧患爱国意识
中学语文课本中文言文的许多篇章，高扬着古人的爱国情怀和历史责任感，这是伟大人格凝聚的结晶，理应为当代青少年学习和继承。教师应积极开发文言文中丰富的资源，培养学生的忧患意识，加强爱国和悯民的人文情怀教育。《离骚》中，屈原“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”;《茅屋为秋风所破歌》中，杜甫“安得广厦千万间”，来“大庇天下寒士俱欢颜”，甚至愿以“吾庐独破受冻死亦足”来换取“何时眼前突兀见此屋”;《唐唯不辱使命》中，唐唯义正言辞，力退强敌;《五人墓碑记》中，民众视死如归，勇于赴死，这些人物身上体现出强烈的爱国主义精神和高尚的悯缅民众的人格力量，正是我们人文精神教育需要的范本，也是用来培养学生忧患意识、爱国情怀最好的精神食粮。
但是，在文言文教学中实施爱国主义等人文精神教育的同时，务必要防止走进以下误区。首先，不能只讲“人文精神”，忽视文本。新课标在“继续培养学生阅读浅易文言文的能力”的基本要求外，对文言文教学提出了新的要求，即“提高学生文化素养”，“重视优秀文化遗产的继承”。部分教师在理解上走向极端，从过去单纯追求文白对译，直接走向只讲人文，不讲文本。文言文教学成了道德宣讲的论坛，教师越姐代厄地进行传统美德说教;其次，不能要求学生全盘接受，不加引导。古诗文中蕴涵着中华民族特有的文化传统与民族精神，但也包含着文化的糟粕。如《陋室铭》中，既宣扬了洁身自好、不与世俗流化的高尚人格精神，也包含着随遇而安、躲避尘世的消极思想。因此，教师应引导学生正确看待这些情感的流露，文言文教学必须有利于中国优秀文化遗产的继承;最后，不能只是鼓励，缺乏指导。为了保护学生的积极性和创新精神，重视人性化教学，许多教师对学生在课堂上的表现只是一味鼓励，缺乏必要的指导。只看到“学生是学习的主体、主人”，而忘了教师才是学习活动的“组织者和引导者”。比如，对于学生在理解古诗文时，只关注“人生得意须尽欢，莫使金蹲空对月”的纵情，而忽略诗文背后蕴涵着的对人生的沉重思考，教师不能忽略正确引导。
3.文言文中培养忧患爱国意识教育的途径和策略
通过文言文教学，培养学生的忧患爱国意识，实施人文素质教育，使之内化为学生的相对稳定的内在人格和气质修养，这正是语文新课程改革的目的之一。这样的一种人文素质，与语文素质要求是交融并生的。因此，忧患爱国意识等人文精神的传承发扬，必须与文言文教学听、读、说、写能力的培养有机结合，才能深入人心，内化为人格。
3.1语言表达能力培养。在文言文中，有大量的文质兼美的文章，都可作为口语表达能力培养的素材。教师指导学生反复吟读、细致体悟，并以作者挚热的情感感染学生，引导学生。汉语由于是单音字、双音节词为主，能工整的对仗，有平仄声调，所以，读起来抑扬顿挫，节奏明快，富有音乐美。在诗词教学时，注意让学生反复体会语言的美。同时，结合课文讲古今语言巨匠们锤炼字句的佳话，如杜甫“为人性癖耽佳句，语不惊人死不休”等，使学生充分认识到祖国语言的丰富优美，激发学生对祖国语言的爱。
3.2阅读分析能力培养。在文言文教学中，阅读训练所占比重最大，因此，它自然成了实施人文素质教育的主要途径。如《沁园春·雪》一文，可以抓住作者对“长城”、“大河”、“群山”、“高原”、“千里”等崇高伟大形象的描写，借助关键动词如“舞”、“弛”等，引导学生感受祖国山河的雄壮磅礴之美，为生在“江山如此多娇”的祖国自豪骄傲。这样教学，既激发了学生的美感，又让学生自然生出热爱祖国的感情。让他们在感奋中激发爱国、爱民、爱祖国壮丽山河的感情，从而培养人文品格。
