舞蹈生实习队工作总结范文第1篇关键词：中职学校；舞蹈队；训练效果舞蹈是中职学校一种有益身心健康的艺术活动，也是校园第二课堂活动的重要内容之一。舞蹈队是我校富有特色的第二课堂活动，多次参加东莞市的各项比下面是小编为大家整理的2023年舞蹈生实习队工作总结【五篇】（全文）,供大家参考。
舞蹈生实习队工作总结范文第1篇
关键词：中职学校；
舞蹈队；
训练效果
舞蹈是中职学校一种有益身心健康的艺术活动，也是校园第二课堂活动的重要内容之一。舞蹈队是我校富有特色的第二课堂活动，多次参加东莞市的各项比赛和表演活动，赢得校内外好评。通过实践证明，要成功地训练出一支出色的舞蹈队，选择有效的教学方式非常重要。
1 中职舞蹈队训练的困难
（1）中职学生先天条件好的不多。因为舞蹈天赋较好的学生已经被普通中学优先挑选，留给中职学校的学生大都没有舞蹈基础。这些学生入学时年龄都在16～17岁左右，骨骼的发育已经基本定型，可塑性较弱，在训练过程中每个动作都要付出很大毅力。
（2）中职学生接受能力较弱。中职学生个体学习基础较差、学习能力欠缺。中职学生大多数来自初中阶段学习中等偏下的学生，他们学习基础差，甚至于有些学生实际水平连一个中等小学毕业生也不如。由于基础太差，一些舞蹈动作要领常常很难领会，老师重复好多遍他们也难以掌握。他们也体会不到学习的乐趣，找不到成功的感觉，从而对训练逐渐失去了信心。
（3）中职学校系统的排练时间较少。舞蹈训练必须长期坚持，但是中职学生文化课学习和专业学习负担较多，舞蹈队只能在早晨或放学后开始排练，训练时间和连续性不能保证。零散时间只能学习一些舞蹈基础知识。一些高难度的训练、大型集体舞蹈的同步排练很难取得好效果。
（4）中职学生自我控制能力不强。学生排练自觉性不够高，往往排练时间不准时到场，也没有较强的上进心和团队精神。有些学生娇生惯养，害怕吃苦，学生遇到困难就要退出舞蹈队，在排练时更加不能够结合实际情况，扬长避短，科学训练。
2 提高中职学校舞蹈队训练方式的有效性
2.1 选拔有潜质的学生进入舞蹈队
舞蹈艺术是人体艺术，舞蹈形象的塑造不是声音，而是具体可见的肢体语言。因此，舞蹈演员的形体美直接影响到舞蹈的质量。但是大部分中职学生对舞蹈认识较少，很多学生在就读中职学校之前从未受过舞蹈专业训练，舞蹈艺术素质较弱。因此，教师在挑选舞蹈队员时不可能采用挑选专业舞蹈队员一样的标准，只能挑选相对五官端正、模仿能力强、舞台形象佳、身材匀称、节奏感好的学生进入舞蹈队。有些学生的条件和素质不一定很好，只要是具有吃苦耐劳、热爱舞蹈、持之以恒的精神也可以考虑吸收到舞蹈队中来。
2.2 构建作风纪律严明的舞蹈队集体
舞蹈队是学校第二课堂人数最多的一支队伍，主要担任学校、市内外各大小活动、比赛的演出任务，展现学校艺术团的风采，增强学校的艺术氛围，也是宣传学校文化的一个重要途径。舞蹈队的节目质量、队员的素质直接影响艺术团及学校的形象。因此，规范舞蹈队管理，整顿舞蹈队的制度具有必要性。笔者认为应该从以下几点去做：第一、严守纪律，提高训练效率。无规则不成方圆，舞蹈队各成员必须清楚艺术团管理制度，把自己重新定位，严格遵循艺术团纪律要求，做好签到工作，不迟到早退，有事缺席要做好请假手续，不能随意缺席。在训练过程中也应遵守训练制度和纪律，提高训练效率。第二、加强集训，提高其整体素质着重提高队员的基本功。在平时的基本功训练中，要注意循序渐进，不能太急进，基本功是靠长期积累的。特别注意训练前、训练中和训练后的纪律要求。训练前一定要求队员换上练功服和练功鞋并迅速的排好队形进行充分的准备活动，训练中队员不要随便拖堂或中途离开，更不允许在训练中开玩笑嘻嘻哈哈，训练后要快速整齐的排好队，老师宣布今天练习结束方可离开，最后队员把训练场地整理干净再离开。希望通过纪律上的要求和基本功的严格训练，让舞蹈队成为一支较高素质的队伍，传授舞台经验。队员们应注意舞台经验的积累。舞蹈队在各大活动、比赛中演出的机会较多，队员们要注意积累更多的舞台经验，在舞台上做到随机应变，处变不惊，从容迎接表演中发生的一切突况。第三、善于奖励机制及总结归纳。演出结束后，学生应保护好演出服装，并在规定时间内归还舞蹈队服装室。同时认真做好总结工作。演出后的总结很重要，要在总结中发现问题，不断改进，为以后的演出积累经验。现在舞蹈队员的自觉性提高了，不用老师在场，他们都很有纪律很有组织的在场练习了，也可以说要想训练出好的舞蹈队，就要注意在训练中的各个细小环节。
2.3 探索适合中职学生的舞蹈教学方法
第一，要激发学生的兴趣，引导学生入门。舞蹈是一门综合性很强的艺术，要想学生表现好一个舞蹈作品，必须首先让学生了解舞蹈作品的主题、情节、角色性格和音乐等。如果是学习成品舞蹈，教师可以有目的的让学生带着问题观看舞蹈影像，激起学生对学习舞蹈的兴趣。在整个舞蹈的排练中，无论是动作的规范、队列的变化、角色的塑造，还是情节的表演都要通过经常性地给学生观看影像来保持学生的学习兴趣。
第二，注重舞蹈节奏感训练，提高动作整齐度。无论什么种类、什么层次的舞蹈，动作整齐都是最基本的要求。而把握了舞蹈节奏是保证舞蹈整齐的关键。每个学生对节奏的敏感程度不一，一部分来自于学生的先天条件，一部分取决于学生后天的培养。值得注意的是：教师在准备排练舞蹈前，要挑选节奏感较好的学生，不要因为学生其他条件的优越而降低了节奏感标准。
第三，重视教师口传身授。要做到口传身授，作为教师在训练时要有优美规范的动作，作直观形象供学生模仿。还要用生动准确的语言，把所学的动作名称、规则、标准、所表达的思想感情及教学目标表达出来使学生对所学的内容有一个正确的概念，从而掌握动作要领，理解动作内容。如2011年针对08级文秘班全班有52人，教师将全班分成6组两个队形，教师做动作示范时分别在两个队形中做，让每个学生都能看见。从慢练到逐渐加快速度、从分解动作到组合，循序渐进的练习方法，注意逐个纠正，注重内在美感，不断提高学生的学习兴趣。使全班每个同学都能在课堂上发挥主动性，积极参与训练。结合学校校庆活动，全班参与排练节目参加表演，他们在校庆表演中，她们发自内心的笑容是最好的见证。
第四，让学生互相观摩。学生分组轮流练习，互相观看，让掌握较快的同学在练习时，作为样板带动领会慢的学生并纠正练习时出现的错误。教师也要把错误的动作模仿出来，再把正确的做一遍，以引起大家的注意，避免错误动作再犯。
2.4 借助多媒体音像手段提高教学效果
可以经常性地让学生欣赏优秀的舞蹈和舞剧，如通过看录像观摩学习优秀的舞蹈节目，使学生在享受艺术美的同时，对舞蹈作品中动作的造型、流动的对行及舞蹈演员的表情变化、风格韵味和技术动作等直接把握。观摩的同时，教师为学生做细致的点评，使他们在理解欣赏作品的同时，进行审美教育，全面提高自身的舞蹈表演能力。另外还可以通过摄像手段把学生课堂训练、舞蹈比赛、演出等舞蹈节目录制下来再播放，可以使学生对自己的舞蹈动作进行判断，发现不足，找到差距，提高训练和学习的效果。
舞蹈生实习队工作总结范文第2篇
2021关于舞蹈老师工作总结范文 时光荏苒，忙碌中20xx年的脚步已经悄然走远。最近一段时间无论是看电视还是浏览网页抑或是听广播我们都能发现几乎所有的媒体都在进行年终盘点。的确，我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着，新的一年即将开始我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的进步。下面我就把20XX年度的工作做简要的汇报总结。
一、师德表现
关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，积极向党组织靠拢。配合组里搞好教研活动，认真负责集体备课记录的整理工作，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排，人际关系融洽。本学年度全勤。关心、热爱学生，做孩子们的好朋友。记得王校长曾经对我们说过：“虽然你面对的是五、六十个学生，他们的能力水平高低不等，但在家长的眼中他们却是唯一的，是完美的，我们不要在心里就给孩子划分出等级，那样做对孩子是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活，没有办法去准确地衡量！”我认同王校长的话，所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵，课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的朋友，一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸，我经常听孩子们说：“赵老师，如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀！”听到孩子这样的话我所有的付出都值得！
二、教育、教学工作
为了提高自己的教学认识水平，适应新形势下的教育工作，我认真地参加学校每次的培训活动，认真记录学习内容。“脚踏实地，大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。本学期我积极参加了百花奖的赛课活动，在准备公开课的过程中我虚心向组内、组外教师请教，查阅了大量的资料，最终拿出了一节符合自身风格、深受学生喜欢的公开课《跳起舞》，为本年度的教学工作添上了一个美丽的音符。
学校的bbs论坛也是我经常驻足的地方，在那里我认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享，这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。通过多种方式的学习我积累了大量的素材，撰写的论文也多次在国家、省、市、区获奖。学校无小事，处处是教育。值周教师的工作让我有机会接触更多的学生，我非常认真地对待这项工作，并且能够富有创造性地开展。让我校的学生养成良好的行为习惯，成为讲文明、懂礼貌的学生。
我负责的校舞蹈队可谓是本年度的一个工作亮点，今年编排的舞蹈《好运来》获得了南岗区中小学生文艺汇演的一等奖，我本人也被评为优秀指导教师和南岗区第十七届校园艺术节活动的优秀组织工作者。在代表学校参加黑龙江省督导评估检查的活动中，孩子们的表演打动了在场的所有领导，受到了领导们的高度赞扬。在南岗区教育局的新年联欢会上，舞蹈《好运来》代表南岗区的中小学生为参加联欢的领导们作精彩的表演，迎来了阵阵掌声。
为了庆祝建队xx周年，团省委在黑龙江省电视台筹备了一场题为：民族精神代代传的晚会，我校舞蹈队也光荣地被邀请表演创作歌舞《美丽的鲜花献给你》，整个舞蹈从排练到演出只有七天时间，而且恰巧赶上十一长假，我和孩子们放弃了休息时间，每天早早来到学校进行排练，功夫不负有心人，在节目预检的时候我们就受到了团省委领导和电视台导演的高度赞扬，说我们的节目是“放心节目、效果好、符合晚会气氛……”10月22日晚会在黑龙江省电视台播出，效果非常好，坐在家里，通过电视当看到我们复华小学的名字出现在电视屏幕上的时候，我相信每一个复华人的`心情都会无比的激动。为了让舞蹈队的孩子能够学到更多、更新的知识，我放弃个人休息时间外出进修，经过不懈的努力我又在今年拿到了澳大利亚踢踏舞和爵士舞的教师任教资格证书，这时的我站在课堂上无愧于自己也无愧于孩子，孩子们在我的课堂上学到的舞蹈不会是过时的，我也不是在吃自己的老底儿，而是把新鲜的果实摘给孩子们，让活力和激情在舞蹈的课堂上涌动。
我是一个对集体充满了热情的人，勤勤恳恳、脚踏实地使我的工作作风，助人为乐是我的快乐之本，只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失，把他完成好。XX年是幸福的一年，因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着，即将到来的XX年我同样会用心去面对，用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。
2021关于舞蹈老师工作总结范文
舞蹈是人类最古老的艺术形式之一，它是人类传情达意的产物，它符合人类身心需要的本质特征，具有愉悦身心，健美肢体，联络情感和团结群体等功能，成为人们生活中一个不可缺少的部分。小学阶段，学生经常参加生动、活泼的舞蹈教学活动，可以促进他们的智力发育，增长他们的体力，增强他们身体动作的协调性，同时陶冶学生的性情和品格，通过长期的舞蹈训练，可使学生拥有匀称的体形、高雅的气质，这对他们一生的发展都起着不可估量的作用。本学期的舞蹈教学工作即将结束了，在这一学期里，充满了快乐、激情、辛苦、泪水、感恩、收获。现对本学期工作作一个总结，以利于以后把工作做得更好。
我们的舞蹈课程是根据同学们的身体发展特点及其心理发展的需要而开设。舞蹈教学的目标是：1、培养同学们喜欢跳舞的兴趣和舞蹈时愉快的心态，能大胆的进行表演。2、认识身体基本部位，并对这些部位进行松弛、伸展和灵活的进一步训练。（手腕动作、头的动作、胸的动作、腰的动作、腿脚的动作）3、基训初步做到颈立、背直、腿直、脚绷等要求。（横叉、前腰、跪立后腰、起胸腰、后吸脚）4、能初步认识教室的8个基本方位点与自身的基本方位点。5、舞蹈教学进行音乐反应、节奏、模仿、游戏、基训、组合、舞蹈表演等综合训练。那么舞蹈教学内容：、基训：横叉、前压腿、后弯腰、跪立下腰、起胸腰等等以及舞蹈组合训练。每学期下来，同学们的学习进度很快，每堂课的内容都能够基本拿下，经过长时间的练习与复
习，很快看到了同学们的收获及较好的成果。更重要的是能够喜欢舞蹈时的快乐，能够大胆的进行表演，跟着音乐节奏来进行舞蹈组合训练。
一、师德方面：
加强修养，塑造“师德”。我始终认为作为一名教师应把“师德”放在一个极其重要的位置上，因为这是教师的立身之本。“学高为师，身正为范”，这个道理古今皆然。从踏上讲台的第一天，我就时刻严格要求自己，力争做一个有崇高师德的人。我始终坚持给学生一个好的师范，希望从我这走出去的都是合格的学生。为了给自己的学生一个好的表率，同时也是使自己陶冶情操，加强修养，不断提高自己水平。今后我将继续加强师德方面的修养，力争在这一方面有更大的提高。
二、教学方面：
虚心求教，强化自我。对于一名舞蹈老师来说，加强自身业务水平，提高教学质量无疑是至关重要的。当我在教学的过程中，我越来越感到我经验的缺少。面对学生那一双双闪动着智慧的、渴求的眼睛，每次上课我都感到自己责任之重大。为了尽快完善自己，使自己教学水平有一个质的飞跃，我从以下几个方面对自身进行了强化。首先是从教学理论和教学知识上，我不但自己阅览了一些专业、心理、幼教教学杂志进行教学参考，从中也吸取很多理论知识也是让自己又一次的充电。在让先进的理论指导自己的教学实践的同时，我也在教学实践中来验证专业理论。其次是从教学经验上，由于自己教学经验不足，有时还会在教学过程中碰到这样或那样的问题而不知如何处理。因而我虚心向有经验的舞蹈老师学习，力争从他们那里尽快
增加一些宝贵的教学经验。我个人应付和处理课堂各式各样问题的能力大大增强。第三是做到“不耻下问”教学互长。从另一个角度来说，学生也是老师的“教师”。由于学生接受新教学快，因此我从和他们的对话中亦能丰富我的教学也会有新的东西交给他们。
半年来未请假一节课，上课有偶尔迟到以后绝对不会，今后一定严格遵守了学校的各项规章制度。在今后的舞蹈教学工作中，我将更严格要求自己，努力工作，发扬优点、改正缺点，开拓前进，本着“勤学、善思、实干”的准则，一如既往，再接再厉，把工作搞得更好。
总之，在过去的半年，我收获了一定的经验，但还有很多不足之处，本人在新的一年一定认真工作，加倍努力，争取在平凡的岗位上做出不平凡的业绩。
希望我们的学生在以后的舞蹈活动中，将我们的舞蹈跳得更精彩！也希望我们的孩子健康成长！愿我们的舞蹈队越来越好！同时勉励自己能够创造出更多更好的舞蹈作品！、让我们的为舞蹈教育事业做出自己的贡献！
2021关于舞蹈老师工作总结范文
两个月的磨刀练阵，按理说，自己到底是宝刀还是锈铁应该可以从这些日子的点滴表现中露出应有的光泽了，然而直至目前，我却对自己这些许的光泽没有信心，因为我欠缺的东西还很多，要学习的东西还有很多。在此，我将工作上最大的不足总结。
（一）办公方面：
1、缺乏基本的办公室工作知识，在开展具体工作中，常常表现生涩，甚至有时还觉得不知所措；
2、对实习单位各部门的工作情况缺乏全面具体的了解，从而影响到相关公文写作的进行；
3、对电脑知识的掌握度较低，这直接影响到相应的工作质量；
4、工作细心度不够，经常在小问题上出现错漏；
5、办事效率不够快，对领导的意图领会不够到位等。
（二）教学方面：
刚开始由于经验不足和应变能力不强，课堂出现了很多问题。如：由于舞蹈动作教授太快，没有给学生充足的理解、消化的时间；
由于讲课不熟练，上课时没有好好关注学生，没能及时了解学生掌握动作的程度。
针对自己出现的问题，指导老师要求讲到重要内容时候要留下时间让学生消化，上课要多关注学生，对于不专心的学生要注意提醒，并且还指出了教学过程中没有注意的很多细节问题，提出了很多作为一个经验丰富的老师的宝贵意见。每节课结束，我都根据老师的建议修改课件和教案，希望能不断地提高自己的教学质量。
回顾自己的实习生活，与学生时代相比，很多感受是截然不同的：
感受一：充实
学校中“三点一线”的生活简单而忙碌，生活范围相对狭窄，而工作以后，虽然呆在单位的时间也很多，但是却需要进行更为广阔的社会交往，认识更多的人，了解更多的事情，最终融入到整个社会中去，这对于我而言是一种全新的体验，让我充满好奇，生活也日渐丰富。
大学期间，整日埋头苦读，大部分是上课时老师灌输的知识，老师怎么讲，我们怎么听，所学往往理论多于实践，知其然不知其用；
而工作就不一样，从死记硬背的模式中脱离出来，转变为在实践中学习，增强了领悟、创新和推断的能力。使工作、学习、生活都更加的系统化，思考方式更加成熟。
舞蹈生实习队工作总结范文第3篇
理工类高职院校由于院校受专业设置影响，文化艺术类学生在理工类高职院校所占比例较少，校园文化内容需不断的丰富和完善，校园舞蹈是校园文化艺术活动内容中重要组成部分。当前校园舞蹈在理工类高职院校校园文化建设的发展举步维艰，发展困难，存在较难发展和提升的现状。
（一）校园舞蹈在理工类高职院校中存在参与面受限的现状
当前理工类高职院校校园舞蹈的发展首要存在的问题为参与面受限的情况，当前的校园舞蹈中校园舞蹈的发展仅局限于学校部分舞蹈特长生，限制了大多数学生对舞蹈的兴趣与热爱，造成校园舞蹈仅限于部分舞蹈特长生的特长发挥。
（二）校园舞蹈在理工类院校中存在专业化倾向的现状
校园舞蹈教育不是以培养专业舞蹈人才为目的，尤其在校园文化建设当中，校园舞蹈应该发挥校园文化给校园学生艺术培养和熏陶的作用，而专业化倾向教育要求对学生在校园文化舞蹈的作用发挥、身体条件、技术要求显得过于苛刻，使得大部分学生对校园舞蹈望而生畏。
（三）校园舞蹈在理工类院校中缺乏创新性
校园舞蹈由于受到理工类院校学生实际情况的影响，学生较难创新挖掘校园舞蹈的艺术个性，局限于为了完成校园文化要求而开展校园舞蹈，校园舞蹈的创新创作与舞蹈艺术在校园文化建设中得不到充分发挥。
（四）校园舞蹈配套设施不够齐全，学生学习训练舞蹈阵地得不到提供
在理工类高职院校当中校园文化建设当中，校园舞蹈需要一定的训练配套设施，以满足校园舞蹈的编排、训练等要求，而在理工类高职院校对舞蹈类配套设施配套不够健全，使得校园舞蹈的开展阵地较难开展。
二、探讨解决校园舞蹈在理工类高职院校校园文化建设中现状的意见和建议
在理工类高职院校当中校园舞蹈在校园文化建设的发挥，对理工类高职院校学生的综合素质能力培养和文化艺术修养有重要作用。我们认清校园舞蹈当前存在的现状，认识校园舞蹈在增强学生体质、提高学生艺术涵养以及营造良好的艺术氛围的重要作用，结合本人在理工类高职院校工作的经验，我们应充分发挥校园舞蹈在校园文化建设中的作用，切实解决当前校园舞蹈在校园文化建设中的现状。
（一）转变校园舞蹈思想观念，重视校园舞蹈在校园文化建设的作用
要充分发挥校园舞蹈校园文化建设中的作用，学校领导的重视是校园舞蹈得以有效开展的保障，教师作为校园舞蹈的引领者才得到充分的发挥。作为校园舞蹈教师思想上要具备扎实的科学文化素质，爱岗敬业，与时具进才能更好的指导和创作丰富多彩的校园舞蹈内容。同时，理工类高职院校管理者对校园舞蹈发展的认知，切实解决校园舞蹈发展过程中遇到实际问题和困难，思想上正确认识艺术教育和素质教育的?P系，为校园舞蹈艺术的发展拓宽道路。
（二）发挥高职院校大学生舞蹈艺术社团的作用，充分调动广大学生的积极性
针对当前校园舞蹈参与面受限与专业化倾向的情况，高职院校当中应根据大学生的兴趣爱好成立相应的大学生舞蹈艺术社团，让校园舞蹈有一定的团体组织、人员机构、舞蹈阵地，以让有此类舞蹈艺术特长学生带动其他业余爱好学生参与到舞蹈艺术社团当中，并通过开展校园文化艺术活动发挥校园舞蹈的作用，让广大舞蹈艺术爱好学生得到上台表演的机会，以增加学生的参与面和舞蹈学习积极性。
（三）做好高职院校艺术类师资队伍的建设和选聘，为校园舞蹈的发展提供师资保障
在理工类高职院校中，为了丰富校园文化建设，提升校园舞蹈文化艺术水平，高职院校可为院校团委部门、辅导员团体、院系团总支负责人的队伍建设和选聘当中，侧重对舞蹈文化艺术方面的人才队伍的建设和选聘工作，既能保障学工、团委工作思想政治教育工作的顺利开展，又能发挥教师的专业特长充分调动教师发挥特长丰富校园文化的内容，以提升校园舞蹈的艺术水平。
（四）完善舞蹈类配套基础设施，为学生营造良好的文化艺术学习阵地
高职院校可以根据条件提供固定的文化艺术学习场所，完善舞蹈类配套基础设施，为学生提供学习、训练的场所，使感兴趣的学生能聚集于固定学习场所互相学习互相提升，以更好的为校园舞蹈的创新和内容丰富提供阵地保障。
舞蹈生实习队工作总结范文第4篇
【论文摘要】舞蹈是古老的艺术，是依靠肢体来传递思想的语言，它伴随着人类的产生而产生，从简单的肢体活动到现代种类丰富多样的舞姿，凝聚着人类智慧的结晶。我国自建国以来深受西方文化影响，舞蹈事业蓬勃发展。舞蹈行业在新时代中，需要不停的变革与更新发展方向，凭借有力的艺术潜力领导我国艺术事业发展的方向。笔者在文中给出一些创新发展的认识和途径。
一、前言
舞蹈是一种文化交流的方式，它起源自英国，发展于美国和欧洲，是国际文化交流的手段和方式，是文化艺术的体现方式，是国际一流的运动方式，它集音乐创作、技巧、体能锻炼、表演性为一体，兼有文化娱乐的内涵和体育竞赛的特点，是世界性交流与分享的手段。是让人们可以陶冶情操，锻炼身体的运动项目之一。我国80年代初，美国杨伯翰大学的舞蹈团来华访问和表演，打开了我国舞蹈业的门户，让我国大多数人认识到舞蹈的文化气息，理解并接受舞蹈的含义和本质，了解舞蹈是绅士和淑女社交和交流的一种形体方式。在后来发展的30年时间里舞蹈便以独特的魅力发展壮大，在全国开展普及和交流学习，舞蹈发展遍及全国，成为我国除奥运会项目中最受欢迎和喜爱的运动项目之一。随着现代化进程，我国1991年成立中国舞蹈协会，从成立那年开始舞蹈运动被列入正式的比赛项目。1999年在宁波举行的首届全国体育大会上，体育舞蹈就列为正式参赛项目，并吸引了大量的参赛者和观众以及单位参加，超过了体育局班当局和国人的预期。随着舞蹈事业在我国的发展壮大，我国的舞蹈事业不能光依靠本国发展，还需要与国际化接轨，在一定程度上要提升运动技术性和技巧性，普及舞蹈教育，在一些单项舞蹈项目中，在接近国际水平舞蹈事业发展的同时还要积极进行学术和实际操作的交流，保持舞蹈事业发展的规范与创新，增强国际间的交往，丰富人民群众的业余文化生活。
二、中国舞蹈行业发展概况
我国舞蹈发展深受西方文化的影响，交谊舞是第一个进入我国的舞蹈种类，我国30年代后期，交谊舞在天津、广州等大城市广泛流行。解放初期，我国国内盛行单位内部舞会，通常由每个地区级别政府举办，组织本地的工会、共青团组织、妇女联合会组织、国家领导和地方干部与群众交流密切，大家一起通过舞会形式交流与学习。1956年交谊舞陷入低谷发展时期，1979年2月，人民大会堂春节联欢会后，交谊舞重新发展壮大，从此交谊舞的发展奔腾不息，交谊舞的足迹遍布大江南北。80年代初，随着改革开放的近一步深入，舞蹈事业在我国进入了一个新的发展时期。外国专家及优秀选手纷纷来华讲学、表演、交流、培训，我国舞蹈事业迅速从北京、广州向全国推广。1989年，中国舞蹈家协会正式成立了中国国际标准舞总会，发展到90年代后改名为中国国际标准舞学会，并于1987年举办了第一届全国国际标准舞锦标赛，以后每年举行一次。发展至1993年12月，举办了中国上海——北京世界杯体育舞蹈锦标赛，这是我国首次获得世界体育舞蹈职业总会和世界体育舞蹈业余总会认可的世界性公开赛，也是中国最具规模的舞蹈大赛。与此同时，中国体育舞蹈协会和中国国际标准舞学会每年聘请英、日等国，及台、港地区的专家、教师，来华传授体育舞蹈技艺并考核部级、省级教师和裁判，有力地推动了体育舞蹈的开展。
舞蹈艺术事业面临当今咨询的发达、社会变革和经济发展的挑战，正迅速的接受创新性的变革和国际化的发展趋势。是国际化进程速度的加快导致了舞蹈发展变革，这种发展不容否认和质疑，它是社会生产力发展的结果。但这并不能解释舞蹈事业缺乏观众的原因。在我国未来发展舞蹈事业和舞蹈艺术的过程中需要针对当前形势做好总体的分析和认识，利用国际化的标准和信息技术发展好我们国家的舞蹈事业，用中国特色的方式向世界宣布我国自己的舞蹈艺术的生命力，向世界人民展示她无穷无尽的魅力与价值。
三、中国舞蹈行业发展中存在的问题
1.发展舞蹈事业的目标不明确。这个问题的产生最大的因素是欠缺正确的引导和综合素质培训，对未来的预期不明确导致舞蹈个人发展目标与组织发展目标和国家发展目标不能一致。推动舞蹈事业发展，从政府的出资到社会人的参与，必须形成共识，我国各个层面和范围的舞蹈艺术工作者对目标没有明确认识，对事业比较冷淡，发展舞蹈艺术的观念在大家心里无法形成共有价值观，长期以往导致了氛围的缺失。
2.舞蹈队伍专业性不够强。在国内大多数高校中没有舞蹈课程和平时的参与式练习课程，在小学，初中，高中教学中也没有相应的舞蹈教学辅助课程，没有相应的舞蹈艺术文化的培养，无法为国内舞蹈事业的发展奠定基础；
我国在资金方面给与额度的扶持还有欠缺，对于残疾人舞蹈事业的扶持力度也相应较小，组建的艺术创作群体需要大量的艺术信息汲取，这需要经费的支持，专业性的培养需要经费和资源，需要聘请外籍教师，这些都是影响我国舞蹈队伍专业性差的根本性因素。
3.高水平多的舞蹈人力资源稀缺。我国在培养方面投入的经费和资源有限，所以在高水平的舞蹈学习者和艺术创作者组织内部，培养出的精英较少，高水准舞蹈人员比较稀缺。因为我国教学环境与体制的限制，导致艺术创作型的教学无法开展，大多创作性的思维与灵感被削减殆尽，学科教育的以教师为主的教学模式大大削减了学生自主性学习的能力，对于新时期的舞蹈人才培养十分不利，应该运用较强的，较好的方式，发动学生积极性，利用主体式教学方式来进行教学。
四、针对中国舞蹈行业发展中存在问题的一些对策
1.加强我国舞蹈事业的发展力度。增强我国体育事业系统性整体发展目标的确定以及各项改革政策和制度的创新和出台。国家体育总局明确提出，要与国际化体育事业的发展进行接轨，向国际化标准靠拢，改革我国体育制度让体育事业发展向职业化，社会化相适应，这样做可以推动舞蹈事业积极发展。我国十一五规划期间有提案是关于增加艺术工作者的工资和国家补助的，我国政府应该加强对舞蹈事业发展的资金支持力度，积极扩大舞蹈人才的培养队伍，增加师资力量，兴办民间舞蹈教学机构，设立相关的舞蹈培养基地，政府和舞蹈机构组织出面与国外舞蹈文化机构进行沟通和联系，加强互相往来，增进舞蹈和文化的沟通，加强人民友谊发展。以国外先进的舞蹈艺术为目标和方向，学习先进的教学模式，增强我国的舞蹈事业内部的硬实力和软实力，帮助我国舞蹈事业健康发展。
2.政府要加大财政投入扶持力度。对外高薪聘请高水平的舞蹈专业人才政府每年在财政预算中要切保一定资金作为舞蹈事业发展基金，并按一定比例逐年提高，保证舞蹈艺术事业的正常发展。外聘人才可以长期性和临时性相结合，长期性就是让人才融入我国文化事业中，直接参与我国的舞蹈教学、编导、表演全过程；
临时性就是在重大活动之前让人才到我国开展短期指导，让我国的每一项重大活动的舞蹈节目都能做到原创性和地域性的有机结合，以提高我国舞蹈的整体水平，提高在世界舞蹈大赛中的获奖率。多形式开展舞蹈艺术交流活动，整合舞蹈人才资源，扶持舞蹈教学机构与全国乃至国外的一些舞蹈社团取得长期合作，每年邀请专业性较强的舞蹈艺术家和学者，以及舞蹈团体到我国讲课或者演出，同时也让我国的舞蹈团体外出观摩和学习，开展多元化的舞蹈文化交流和合作。对我国现阶段的人才培养，进行一次彻底的摸查，通过计算机录入数据，建立档案，加强组织管理。对有潜力的舞蹈人才实时培养、进修、拓展视野、提高水平。依托舞蹈专业机构和培训中心扶持开展规范系统的舞蹈教学工作，从小开始舞蹈教学和舞蹈人才筛选。
3.加强艺术与企业文化的联系，实现双赢
我国经济总体发展迅速，出现了一些较大规模的企业，但企业文化建设方面一直较弱。笔者认为让大型企业和单位建立业余舞蹈队伍是一种尝试，一方面可以丰富员工的业余生活，加强乐趣，另一方面可以提高员工自身素质，通过一个统一平台宣传企业文化和品牌的打造，企业文化建设可以提高企业形象和企业知名度。舞蹈教学机构和舞蹈人才要进一步进行沟通和整合，加强联系，促进舞蹈业的发展和创新，加强联盟多的同时可以深入生活，掌握第一手的创作素材，又为舞蹈艺术创造了新方式。同时， 还要积极利用体育舞蹈良好的社会吸引力进行创收， 实现经费来源多元化， 达到以舞养舞的目的。增强企业与舞蹈事业的联系，是为了更好的保障企业内部员工的内部交流和往来，加强内部联系和往来。
五、结束语
舞蹈创新发展对于我国来说是一种挑战，舞蹈是一种外来产品，实施国民舞蹈教育是一个关键，舞蹈教育，在社会教育活动中担负着两大职责，一是为国家培养舞蹈专门人才，二是在社会上进行广泛的审美教育。舞蹈在我国发展的时间很短，因舞蹈自身的形体艺术特点和文化交流特点，让其发展成为一种集体育为一体，高雅、时尚的运动项目，故舞蹈深受我国人民的喜爱。在我国经济蓬勃发展的同时舞蹈文化艺术一样急速发展，利用各种机会和国际化的舞蹈文化做交流与合作，学习先进的舞蹈文化艺术，对于我国而言必须在舞蹈事业发展中进行创新，要打破舞蹈事业南北强弱差距的不平衡性，我国舞蹈事业发展的初期阶段这些问题都可以得到很好的解决，所以，更加符合市场经济发展，加大舞蹈体制的改革力度；
更加推进舞蹈学会内部的交流与沟通；
更加促进舞蹈事业的实体化发展和职业化发展进程；
更加注重科研队伍和舞蹈人才的培养等方式来提升我国舞蹈行业的水平。专业的舞蹈事业发展需要大量经济支持，舞蹈业未来发展需要面临一定的发展危机。在西方发展模式的探索中我们还需要更多的探索和认识。
参考文献：
［1］ 《艺术百家》2010年第三期《话说中国舞蹈”专家座谈纪要》 赵青
［2］ 《大舞何去——从第四届全国舞蹈比赛看中国舞蹈事业发 展》新华社记者.方益波.
［3］ 《中国新技术新产品》 2010年2月.《二十世纪中国舞蹈发 展历程综述》.朱艳雁.
舞蹈生实习队工作总结范文第5篇
关键词：学前教育 幼儿舞蹈 创编能力
喜欢舞蹈是幼儿的天性，在舞蹈中幼儿能找到一种最直接最生动的传达情感的方式。因此，舞蹈不仅能够发展幼儿的体能，锻炼幼儿的协调性和韵律感，而且利于幼儿心灵的开发和审美熏陶、集体主义观念的培养，有着其他任何艺术形式不可替代的摘要和价值。
幼儿舞蹈不仅能够发展幼儿的体能，锻炼幼儿的协调性和韵律感，而且利于幼儿心灵的开发和审美熏陶、集体主义观念的培养，有着其他任何艺术形式不可替代的摘要和价值。注意的是，我们要培养的不是培养专业演员，而是要让学生进入童心世界。把所学的各种舞蹈知识、技能转化为一种能通过舞蹈对儿童身心进行美的耕耘、美的培养、美的熏陶的能力。学生要掌握相当程度的幼儿舞蹈的创编的知识和技能，丰富的舞蹈专业语汇，同时能胜任幼儿园的教学工作。因此以基础形体训练、幼儿舞蹈的各种大类、舞蹈组合、创编为主体，分阶段、多方式、有重点地进行教育、引导、实践，注重理论与技能相结合，着力培养学生的教学能力。
一、基础形成阶段，渗透幼儿舞蹈及创编学习
学生入学前的专业技能水平参差不齐，这一阶段，教学内容主要是掌握舞蹈的简单知识和基本形体训练，与此同时，可结合教学内容适量的地对学生传输舞蹈创编知识和幼儿基本形态训练方法。
（一）在舞蹈基本理论知识的讲授中穿插幼儿舞蹈作品实例的欣赏
在讲授理论中介绍舞蹈中不同种类的特点，分析比较，找出创编的特点，结合现代教育手段，欣赏舞蹈在各个年龄阶段舞蹈的特点，并让学生概括出舞蹈创编总体要立足于什么，体现什么。
（二）在舞蹈基本训练中进行创编练习
基础形体训练使学生的身体条件从自然体态转变为专业体态，为学习舞蹈奠定基础。对此教师可致力于对学生的畏难心理进行适当的调试，培养学生的学习兴趣，营造出一种轻松、有趣、愉快的学习氛围，把幼儿舞蹈基本动作贯穿其中。利用已掌握的步法、手臂等动作，启发学生自行配合步法和手的动作。
二、幼儿舞蹈分种类细学，并在课堂中给与时间给学生练习，教师及时巡回指导，提高学生创编水平。
该阶段的教学内容主要是《幼儿园常用的舞蹈手位、脚位及常用舞步》、《幼儿园律动的创编技巧》、《幼儿园集体舞的创编技巧》、《幼儿园歌表演的创编技巧》、《幼儿园表现性舞蹈的创编》。这时学生可进一步地进行创编活动。
（一）因势利导，进行幼儿各舞种的创编练习
让学生掌握不同种类幼儿舞蹈的风格和动作特点，对学生今后创编大有帮助。如：幼儿园的集体舞活动不是常识中人们误解的六一节的表演舞。幼儿集体舞的概念中要满足两个特征：1.必须是全班幼儿参加。2.要有眼神和肢体的交流。幼儿集体舞的特点：1.队形变化 2.参与性 3.交流性。、当一个舞种的学习告一段落时，可乘热打铁，让学生当堂分组进行幼儿集体舞，一方面为节日准备舞蹈节目，另一方面锻炼了每一个学生，同时起到对所学知识和技能的巩固作用。课堂上对学生创编的杰作进行互动学习，这样既丰富了课堂教学内容，更能提高学生创编的兴趣和创编水平。使学生掌握舞蹈专业技能，又能把握幼儿舞蹈创编的主色调。
（二）利用各种因素，积累创编素材
积累舞蹈创编素材，有多种渠道：其一，通过见习、实习了解幼儿生活、兴趣、爱好，观察幼儿的喜、怒、哀、乐；
其二，通过节假日参加民族民间文艺活动，收集有关的风俗习惯；
其三，通过媒体收集、观看文艺节目等。充分利用各种因素，培养学生的观察、分析比较等能力，为创编积累素材。
三、巩固运用阶段，提高学生的幼儿舞蹈创编能力
该阶段教学内容主要是幼儿表现舞蹈的创编，教学重点应放在提高创编技能和学生的表现力上。
（一）丰富舞蹈词汇，组织各种创编练习
幼儿表现性舞蹈部分教师可采用多种教学方法来提高学生的角色意识，如互帮法，把学生分成若干组，让学生轮流做组长，组长必须负责全组人员的课后练习和指导；
又如角色互换法，在课堂中让学生轮流当老师，分析、纠正，进一步培养学生的评价能力和自信心。
幼儿表现性舞教学，我们可以选择既短小、节奏又明快的曲子加以简单动作编排，并加上队形变化，这样既教会学生幼儿舞蹈步伐，又加强了节奏的训练，同时也让整个训练充满乐趣。其中要有主题、思想、队形、造型等等。对于创编能力较差的学生，可采用“填充式”或“造句式”的创编活动，即教师在教成品舞时，有意识空出1―2小节的动作，让学生自己设计填入组合中。
（二）理论与实践相结合，进行幼儿舞蹈创编训练
幼儿舞蹈创编是对幼儿舞蹈学习的总结或鉴定，也是舞蹈艺术的实践，是在丰富的舞蹈语汇下进行的个性编排，是对幼儿舞蹈认识的体现和升华。幼儿舞蹈的创编必须把握住童趣的体现，创编者应以一颗童心去体现幼儿舞蹈的特点，活泼、快乐、富有想象力。首先要让学生明了幼儿舞蹈创编既要遵守艺术创作的共同规律，也要遵守它的个性特点。在创作中先要了解幼儿的生理、心理特点及实际动作发展和接受水平。其次，组织学生观看有关精品节目，让学生设计适合幼儿表演的舞蹈动作，分组观摩，师生共同探讨，使创编活动更具有幼儿特色。
总之，在当今教育改革浪潮中，除了具备先进的教育理念和教育观念外，还要具备专业丰富的幼儿舞蹈创编技能，才能真正的应对以后幼儿教学中遇到的问题和难点。培养和提高学前教育专业学生幼儿舞蹈创编技能，对他们今后从事幼儿教育是十分必要的，作为一线的教育工作者应多渠道地为学生提供创编舞蹈的平台，让学生学有所用，使我们的毕业生在幼教事业中发挥自身的舞蹈创编才华。
参考文献：
[1] 李军著.《舞蹈》.幼儿师范学校教材.人民教育出版社出版
[2] 孟文果.从教育目的看幼儿舞蹈教育[J]. 大舞台（双月号）. 2009（03）
